дельфин серебро о чем песня
Смысл песни «Весна» исполнителя Дельфин?
Весна — это удивительное время года, приносящее с собой расцвет всего, что только можно. Конечно же, появляются первые цветы, распускаются листья, это все понятно. Но ведь подобное происходит и с человеком! После долгой и нудной зимы он впервые чувствует себя хорошо. Настроение (особенно в солнечный день) держится на максимально высоком уровне. Наступление именно этого времени года и описал в своей песне под названием «Весна» исполнитель с псевдонимом Дельфин. Что же он хотел сказать слушателям? В чем заключается смысл его песни? Давайте разбираться!
Смысл песни «Весна» исполнителя Дельфин № 1
Это наиболее классическое понимание смысла песни. Молодой человек расцветает, поэтому отправляется в лучшее место для жизни. Там всегда жарко, рядом море — ему там будет просто отлично! Именно поэтому он прощается с девушкой. Он верит, что они еще встретятся, ведь весна закончится, но он просит девушку не быть одной. Видимо, он надеется, что после этого «путешествия» она сможет простить его.
Также, возможно, под весной нужно поднимать период психологического подъема человека. Мужчина отправляется не в физическое место, где всегда весна, а в психологическое. То есть он чувствует прилив настроения, поэтому временно покидает свою девушку. Он обещает вернуться, но только после того, как «весна» в его душе успокоится или снизойдет на нет.
Правильно он поступает или нет — судить не нам. Однако стоит отметить, что, скорее всего, с таким подходом к отношениям он их разрушит при первой же возможности. Но его это не беспокоит, ведь наступила та самая весна, которую он ждал даже слишком долго!
Смысл песни «Весна» исполнителя Дельфин № 2
Существует и менее веселый вариант объяснения смысла песни. Главный герой умирает, причем очень стремительно. Он пытается убедить свою возлюбленную, что там, после смерти, есть жизнь. Там для него всегда будет весна. Они еще обязательно увидятся, но позже. Сейчас же он просит свою девушку не замыкаться в себе, а также найти себе новую пару.
Мужчина осознает всю тяжесть ситуации, но все равно пытается подбодрить свою любимую. Теплыми и нежными словами он успокаивает ее и приводит к мысли о том, что они обязательно встретятся. А пока — его ждет та самая весна.
В загробном мире ему будет поистине хорошо. Весна всегда будет радовать его хорошей погодой, люди рядом будут отличные, а также он сможет наблюдать за своей любимой. А большего ему и не нужно, ведь герою не требуется громадное счастье. Его идеал — легкая и приятная весна, которая и так наступает в момент, когда он только попал на тот свет.
Что же можно сказать в самом конце? Выбор между смыслами и правда тяжелый. Каждый обладает какой-то уникальной чертой, которая вводит в заблуждение при анализе текста. Но, наверное, второй вариант наиболее предпочтительнее. Песни Дельфина и раньше обращались к подобной теме, что опять же только подтверждает данную теорию.
Что же ждет героя там, в том мире? Весна и любовь к своей жизни (если ее можно так назвать). Он искренне надеется, что именно так и будет!
«Там, куда я ухожу – весна». Тайна песен Дельфина
«Там, куда я ухожу – весна». Эта строчка написана на надгробии музыканта Александра Петрунина. Он написал Дельфину лучшие песни, в том числе “Весну”, которую знает вся страна. Только вот страна не знает, кто такой Александр Петрунин. Его псевдоним Mewark никому ни о чем не говорит. Эта история человека, который умер в нищете 4 года назад. Это самая трагическая судьба в новейшей российской музыке.
Телеграм канал Русский Шаффл опубликовал историю человека, музыку которого знает вся страна.
Посмотрите очередное выступление Дельфина на “Вечернем Урганте”, исполнение песни “Серебро”. Хороший певец, хорошо поет, но нигде не написано, кто автор музыки.
Я сам чудом нашел эту историю. Надо сказать спасибо Дельфину — он 13 лет подряд держится как партизан и старается лишний раз не вспоминать человека, который обеспечил его суперхитами. Никто не знает о том, что автор песни «Скажите ей, что я вернусь / Скажите ей, что я останусь» умер в нищете, а вместе с ним умерли почти все его родные.
А все почему? Потому что Mewark относился к популярности довольно просто.
Популярность в народе не помогла Петрунину. Он не учел, что люди делятся на два типа — первые создают гениальную музыку, а вторые торгуют лицом и получают за это деньги.
Я считаю, что лучший альбом Дельфина — “Звезда”. В нем, в отличие от остальных — боль и кровь, звенящие гитары и космический эпос о человеческой душе.
До “Звезды” у Дельфина выходили одинаковые “Ткани” и “Плавники”. Было понятно, что музыкант после бодрого начала скатывается в творческий кризис. Вот как вспоминает тот период Александр Петрунин.
Дельфин, Mewark и Найк Борзов
Писали три месяца, все лето 2003 года. Альбом “Звезда” должен был стать самым надрывным и ярким. На грани исступления. Дельфин вдруг отошел от своего фирменного монотонного бурчания и начал петь.
«Мы обязательно встретимся»
Что такое «Весна»? Это четыре строчки, которые написал поэт Андрей Лысиков, он же Дельфин.
И симфония, которую написал Александр Петрунин, он же Mewark.
Это музыка для церемонии открытия Олимпиады в Городе детства.
Под нее выходят на гигантский стадион все мои пластмассовые крокодилы, ушастые собаки с глазами-пуговицами и деревянный буратино, у которого отломана рука.
Я смотрю на них и рыдаю. Потому что не могу вернуться обратно. На моем лице появляются морщины.
Это одна из лучших песен современной России.
Александр Петрунин написал всю музыку на альбоме «Звезда» и получил за это 5 тыс. долларов единоразово. Он был раздолбаем и творческим человеком и не особо следил за тем, что подписывает. Менеджера у него не было. На заработанные деньги он съездил отдохнуть в Таиланд, приехал домой, докупил, скажем, аппаратуру и все закончилось.
Альбом тем временем торжественно въехал в чарты, песни «Серебро» и «Романс» зазвучали из каждого утюга, но этот успех уже никак не сказался на материальном благополучии композитора.
Пожинал плоды только Дельфин.
Александр Петрунин какое-то время работал штатным звукорежиссером ВГТРК и написал десятки тем к телепередачам. Его музыку слышали миллионы россиян каждый день.
Заставка к программе «Вести плюс»
Есть что-то общее с «Весной”, да? Или, возможно, “Весна” похожа на расширенную заставку к программе “Вести”. Не суть.
Главное — слышен почерк.
Все последние годы он жил очень скромно.
Все любимые женщины Александра Петрунина умерли.
С гражданской женой Анной он прожил около 10 лет. Их сыну сейчас 15.
Потом Александр встретил свою музу — Оксению. Молодые люди хотели вместе заниматься музыкой. Были даже какие-то наработки, где она пела, а он играл, но Оксения скоропостижно скончалась в январе 2012 года. Родные не хотят уточнять подробности трагедии. Одни говорят — отравилась угарным газом, вторые — выпила много таблеток.
Страница Александра Петрунина. На фото — он и Оксения.
Александр весь год был в глубочайшей депрессии и пил. 8 декабря 2012 года он справил свой 33-й день рождения. Через три недели музыканта не стало. Родные говорят “сердце”, но мы все понимаем.
Еще через полгода после тяжелой болезни умерла Анна. Сын Стас остался сиротой.
Какая мораль у этой истории?
Если вашу музыку знает вся страна — не факт, что вы не умрете под забором, всеми забытый и нищий.
Вот группа Александра Петрунина Вконтакте. Заходите и слушайте его музыку. Там сейчас 600 человек — это несправедливо. У Дельфина вот 400 тысяч.
LiveInternetLiveInternet
—Видео
—Музыка
—Поиск по дневнику
—Подписка по e-mail
—Интересы
—Постоянные читатели
—Статистика
1.Начнем с традиционного понимания символа. Тут все довольно прозрачно. Символика дверей связывается с образами границы и перехода. В символической модели мира дом рассматривался как упорядоченное, освоенное пространство, тогда как околица соотносилась с хаосом; в этой модели дверь, порог считались «граничной» территорией, через которую вредоносные силы хаоса могли проникнуть в жилище человека. Так, например, в Библии Господь говорит Каину: «у дверей грех лежит; он влечет тебя. » (Быт. 4).
Кроме того, символика дверей как места перехода обусловила их использование в обрядах, которые знаменовали вступление в новое пространство существования. В Евангелии Христос определяется как «дверь в Царство Божие». Дверь, фиксируя проем в стене, может рассматриваться как женский символ.
А тут остановимся поподробнее. К кому обращается герой песни? = ) Я считаю, что к женщине. ну логично))
Открой мне дверь и я войду
И принесу с собою осень
И если ты меня попросишь
Тебе отдам ее я всю
Пламя шорохом смерти жжет сухую листву
Это лучше чем гнить дожидаясь весну
Почему лучше? Да потому, что огонь несет обновление, преобразование, очищение, в отличии от разложения и гнили, которые ждут те листья, что не сгорели.
Продолжение следует. Мысли еще есть, обязательно поделюсь с вами.
Я буду жить: 10 главных песен Дельфина
Иван Юрченко
Знаменитый альтернативщик и «вдохновитель молодежи 90-х» родился в Москве. После окончания школы с углубленным изучением математики Лысиков поступил в радиомеханический техникум, где проучился три года. Параллельно Андрей подрабатывал в торговле (продавал на Арбате сувениры) и занимался брейк-дансом, по которому в середине 80-х сходили с ума едва ли не все подростки. Лысиков участвовал в различных танцевальных фестивалях, получал там призы и грамоты, в общем, подошел к делу профессионально.
Именно из среды брейк-дансеров появились в СССР первые рэперы. В их числе был и Лысиков. В 1989 году Дельфин вместе с Олегом Башкатовым (Олень) и Павлом Галкиным (Мутабор) создал группу «Дубовый Гаайъ». Зимой 1991 года «Дубовый Гаайъ» выступил на рэп-фестивале в Риге – этот концерт стал для группы первым и единственным.
В том же году Дельфин попал в хип-хоп коллектив «Мальчишник». Туда его пригласили Мутабор и приятель Лысикова, с которым Андрей танцевал брейк-данс. Олень занял место бэк-вокалиста.
С лета 1992-го по осень 1993-го Дельфин вновь в составе «Дубового Гаая». За этот период команда выпустила три альбома, пелось там в основном о наркотиках и суициде.
«Мальчишник» в это время гремел по всей стране. После того, как по Первому каналу был показан клип «Секс без перерыва», разразился грандиозный скандал. Телевизионное начальство уволило выпускающего редактора программы «50/50», а у группы начались проблемы с прессой.
Дальше скандальный имидж «Мальчишника» только укрепился: в 1994 году вышел альбом «Кегли», где обильно использовался мат. В 1996-м Лысиков ушел из группы и организовал дуэт «Мишины дельфины».
Годом позже был запущен существующий по сей день проект Dolphin. Летом 1997 года вышла пластинка «Не в фокусе», на одну из песен, «Дилер», был снят нашумевший клип. Прорыв случился в 1999 году с выходом альбома «Глубина резкости». Песни «Дверь», «Любовь», «Я буду жить» до сих пор крутятся по радио, а тогда клипы на эти композиции еще и вовсю показывались на MTV.
А самым продаваемым диском Дельфина стал альбом «Звезда» 2004 года. Главные хиты с него – «Весна», «Серебро» и «Романс».
Все это время Дельфин исправно продолжал выдерживать линию на эпатаж. Например, на церемонии MTV RMA 2006 года, в знак протеста против выступлений под фонограмму, Лысиков не стал исполнять песню «Романс». Три минуты он колотил в барабаны, потом достал дрель разломал все «фанерные» инструменты и покинул сцену.
Как и любая многогранная личность, Дельфин не ограничивается музицированием. Он сыграл роль второго плана в фильмах «Даже не думай» и «Даже не думай-2», а также снялся в эпизоде в картине «Божья и тварь» и в нескольких короткометражках.
За свое творчество Лысиков в 2000 году получил премию «Триумф», а в 2008-м победил в номинации «Поэзия на музыку» музыкальной премии «Степной волк».
«Вечерняя Москва» предлагает вашему вниманию десятку главных хитов Дельфина:
1. Любовь (из альбома «Глубина резкости», 1999)
В песне никакой романтики, чувство любви описывается как бесконечное страдание, поиск, потери. Любовь постоянно ищет новые жертвы, рыщет по свету «в белой фате со злобным оскалом». Несмотря на все ужасы, вывод однозначен: никогда никого не любить еще ужаснее.
2. Весна (из альбома «Звезда», 2004)
В этой композиции четыре раза повторяется одно пятистишие. Весна – не время года, а некий образ, другой мир, в который уходит герой песни. Первая ассоциация – мир загробный, где две любящие души встретятся, когда придет время.
3. Война (из альбома «Не в фокусе», 1997)
Песня о сегодняшнем дне, о войне, с которой человек встречается каждый день. Это и война, о которой рассказывают в новостях, и война с самим собой, и война с любимыми. Суть в том, что война преследует человека на протяжении всей жизни. Кстати, официального клипа на эту песню снято не было, а это концертное видео – единственное. Все остальное – самодельные клипы
4. Романс (из альбома «Звезда», 2004)
В отличие от песни «Любовь», тут никакого надрыва нет. Не в силах ждать, когда ему ответят взаимностью, герой уходит в небытие и зажигает «октября костер, чтобы хоть как-то попрощаться».
5. Серебро (из альбома «Звезда», 2004)
Первое, что бросается в глаза при прослушивании этой композиции, – метафоричность. Мужчина и женщина, о которых поется, уподоблены каплям воды, «слезам облака». Их бесконечное стремление вниз вознаграждается взглядом Солнца.
6. Дверь (из альбома «Глубина резкости», 1999)
Лейтмотив песни – осень, которую несет с собой герой. Осень везде – в бледном и холодном небе, в грязных лужах, в усталых деревьях…
7. Дилер (из альбома «Не в фокусе», 1997)
Без нотаций, без морализаторства Дельфин поет страшную и жесткую песню об употреблении наркотиков. В отношениях с дилером раскрывается вся страшная суть жизни наркомана:
И ты мне деньги отдашь с готовностью
И будешь смотреть на меня как на гада
О да, я мерзкий тип,
И я могу себе это позволить
И если мы видимся, значит ты влип.
8. Я буду жить (из альбома «Глубина резкости», 1999)
Герой этой песни намерен жить вопреки всему: вопреки загнивающему миру, людям, похожим на тлю… Первые в этом мире те, кто ненавидят. Дорога ненависти прямая, но это – дорога в ад. Собирая волю в кулак, герой движется по нелегкой дороге любви и повторяет, как мантру, одни и те же слова: «Я буду жить!»
9. Радиоволна (из альбома «Плавники», 2000)
Здесь поется о любимой девушке, которая далеко, с которой не поговорить… Герою тоскливо и одиноко, и его печаль «через стены и даль» доносит лишь радиоволна.
10. Глаза (из альбома «Звезда», 2004)
Дуэт с американской певицей Стеллой Катсудас. Дельфин поет по-русски, Стела – по-английски. Если в куплетах два языка по смыслу никак не пересекаются, то в припеве Стелла на английском повторяет то, о чем Дельфин поет на русском.
Юность Дельфина Дельфин рассказывает о своей новой пластинке «Юность», инопланетянах и видеоклипах
На песню «Кокон» из альбома «Юность» уже отснят видеоролик; ведутся работы над клипом на композицию «Снег».
Дельфин ответил на вопросы Ленты Ру и рассказал о новой пластинке, инопланетянах и видеоклипах.
Д.: Раньше я тоже работал вместе с какими-то людьми. Просто при записи нового альбома сформировалась именно такая команда.
Л.: Почему при формировании группы решили отказаться от живого ударника? На новой пластинке, если не ошибаюсь, звучит только драм-машина.
Д.: Да, используется только драм-машина. Это было принципиальным решением. Причем нам хотелось, чтобы она звучала грубо, играла такие нарочито простые ритмы. Мы так пытались подчеркнуть не-живость происходящего.
Л.: Во многих песнях речь идет о детях, а можно ли считать, что альбом ориентирован на детей?
Д.: Мне хотелось, чтобы тексты на альбоме были стилизацией под подростков. И, думаю, так и получилось.
Л.: Вы не боитесь, что слушателей лет 14-16 подобные тексты и звуковой ряд могут просто отпугнуть?
Д.: Допускаю, что могут. Возможно, песни все-таки ориентированы на слушателей постарше, хотя на концерты разные люди ходят.
Л.: Над структурой альбома как-то специально работали? Создается ощущение, что первая половина мрачнее, жестче, а ближе к концу больше лирики.
Д.: Так и есть. Там в начале атмосфера очень нагнетается, так что под конец решили разбавить… Чтобы создавалось менее удручающее впечатление.
Л.: Почему для съемок видеоклипов были отобраны именно песни «Кокон» и «Снег»?
Л.: Ну, с точки зрения слушателей там, возможно, все песни неплохие. Как-то еще выбор этот обосновывается?
Л.: Можете рассказать, что из себя будут представлять эти ролики?
Д.: Про «Снег» пока не хотелось бы говорить. Дело в том, что я как раз сейчас отсматриваю отснятый материал, и он мне не очень нравится. Что касается «Без нас», то этот клип снимает режиссер Павел Егоров, короче, тот, кто делал видео на песню «Серебро». Он предложил сделать ролик в очень интересной технике. Углубляться пока не хочется.
Л.: Клип «Кокон» тоже ведь выполнен в достаточно необычной технике.
Л.: А о чем в ролике вообще речь идет? Там показывают молодую пару, эдаких современных городских жителей, а что за блестящие существа их посещают? Инопланетяне?
Д.: Примерно так и есть. Идея была в том, что в жизнь двух людей вторгаются… Их можно по-разному назвать, скажем, пришельцы. Опять же, не хочется углубляться. Подобные ролики хороши тем, что каждый их может трактовать по-своему.
Л.: А вас самого инопланетяне не пугают? Не осталось таких страхов с детства?
Д.: Наоборот, было бы здорово с ними встретиться! (Смеется.) Может быть, это было бы жутко и страшно, но наверняка очень интересно!
Л.: Раз уж альбом о детстве, хочется спросить: может, у вас остались какие-то другие иррациональные страхи? Темнота, монстры под кроватью…
Д.: Нет, это все тоже не особо пугает.
Л.: Последний вопрос довольно отвлеченный. В последнее время в Москве достаточно часто случаются концерты зарубежных групп разного калибра, у вас что-нибудь из этих мероприятий вызывает интерес?