What a story mark откуда
What a story mark откуда
Комната
The Room
Самый известный худший фильм XXI столетия на большом экране
Джонни живет как сыр в масле. У него есть работа, невеста Лиза и друг Марк (Oh, hi Mark). Но не все гладко в раю. Лиза не уверена, любит ли она Джонни, потому что Марк ей тоже нравится. История успеха (What a story, Mark!) худшего фильма в истории такова. «Комната» вышла на экраны в 2003 году и с оглушительном треском провалилась. Однако американские поклонники «таких плохих, что даже хороших фильмов» всеми силами начали распространять культ «Комнаты». Наконец, сарафан дошел до Тома Бисселла, и он в 2010 году в Harper’s Magazine прославил фильм как пост-кэмп. Влогеры стали снимать ироничные обзоры на «Комнату», а исследователи кино – разбираться в феномене Томми Вайсо. Дальше больше. В 2013 году вышла книга Грега Сестеро «Горе-творец: Моя жизнь в “Комнате”, величайшем плохом фильме всех времен», которую через несколько лет экранизировал Джеймс Франко.
В результате «Комната» – главный культовый фильм XXI века. Благодаря Вайсо, сегодня мы произносим фразы «Я умираю, и никто не может мне помочь» и «Ладно, как там твоя сексуальная жизнь?», а также пьем наш любимый напиток Скотчка – волшебный микс скотча и водки. Увидеть это на большом экране означает получить невероятный опыт и осознать, что такое новейшие образцы cult classics. Захватите с собой лепестки роз, чайные ложки и бутылки с водой, чтобы в нужные моменты швырять их в экран. You’re Tearing Us Apart, «Комната»! О, привет, Марк.
Автор текста Александр Павлов
Награды и фестивали:
Международный фестиваль независимого кино и видео в Нью-Йорке — приз зрительских симпатий
The Room
Всем добрый день! На днях я умудрилась найти и просмотреть один из самых плохих фильмов за всю историю моей киномании. Это фильм 2003 года под названием „Комната” (the Room).
Этот фильм настолько плох, что его даже можно назвать хорошим (c). Видимо одного просмотра мне показалось мало, т.к. я ещё и ознакомилась с автобиографической книгой о съёмках этого фильма. О чём и спешу с вами поделиться.
Итак, вначале немного о фильме. В 2003 году в одном из кинотеатров Лос-Анджелеса стартовало независимое кино с приличным для такого рода фильмов бюджетом- 6 миллионов долларов. Сюжет был несколько избит. Обеспеченный мужчина Джонни живёт со своей молодой невестой Лизой, которая изменяет ему с его лучшим другом. Больше о сюжете я ничего сказать не могу, т.к говорить здесь особо не о чем.
Все две недели, что продержался в кинотеатре этот фильм, публика недоумевала, как можно было снять настолько глупое, непрофессиональное, плохо сыгранное кино. В фильме было много ненужных, нелогичных сцен, а диалоги, будто бы написанные первоклассником, и вовсе вызывали гомерический хохот. Сам исполнитель главной роли, он же сценарист, продюсер и режиссёр, говорил с резким акцентом, нервно смеялся в большинстве из сцен, отчего выглядел комично на протяжении всего фильма. Не отставали от него и другие задействованные актёры, на их лицах явно читались адские муки при попытке произнести абсолютно невменяемые диалоги.
Как ни странно, спустя какое-то время вокруг этого фильма сложился культ. Он стал популярен в определённых кругах, люди даже начали устраивать коллективные просмотры фильма, актёры обрели небольшую славу, которая, впрочем, не помогла их дальнейшей карьере.
Просмотрев это кино, я полезла в интернет, дабы понять, что за недоразумение я только что посмотрела. И среди различных интересных фактов, узнала, что в 2014 году вышла книга о съёмках фильма, которую совместно с одним журналистом написал актёр, исполнивший в фильме одну из главных ролей. Книга называется «the Disaster Artist».
А книга оказалась очень неплохой. Пока что она доступна только на английском языке, и я сомневаюсь, что будет переведена на русский, т.к нормальный русский человек выключит этот фильм на первой минуте, и уж точно не будет устраивать столько шумихи вокруг плохо снятого кино. Тем не менее, я считаю, что этот фильм нужно показывать начинающим режиссерам, как пособие о том, как не надо делать кино.
А теперь о самой книге. Грег Сестеро (Greg Sestero), автор книги, с детства мечтает стать актёром. Он молод и привлекателен, и, несмотря на протесты родителей, направляет все свои силы на исполнение мечты. Очень скоро он заводит себе агента и начинает активно ходить по прослушиваниям. Но, увы, роли, которые он получает, это либо участие в массовке, либо крошечные роли с текстом в два слова.
В какой-то момент он оказывается на курсах актёрского мастерства, где его внимание привлекает очень неоднозначная личность. Этот человек нелюдим, не американец, ведь говорит он с сильным акцентом, странно одевается, а также он явно ошибся, решив стать актёром. На курсах все над ним смеются, а Грег решает, что ему надо обязательно познакомиться с этим человеком и поставить с ним общую сцену.
Томми Вайсо очень противоречивая личность. Его национальная принадлежность так и остаётся загадкой, хотя он сам считает себя американцем из Нового Орлеана. Грег в этом очень сомневается, т.к английский для Томми явно неродной. Также Томми не любит вопросы о возрасте, на вид ему далеко за сорок, но он пытается сойти за тридцатилетнего. У Томми много денег, но неизвестно откуда.
Со временем Томми привязывается к Грегу, он единственный, кто по-настоящему верит в него, считает, что тот может стать большой звездой. И в 2002 году приглашает Грега в свой собственный фильм, сначала в качестве продюсера, а потом уже как исполнителя одной из главных ролей.
Итак, подробности съёмок этой злополучной картины и есть то, ради чего стоит читать книгу. Сам фильм это яркий пример того, что произойдет, если взять деньги, нанять профессиональную съёмочную команду, но при этом доверить всё это дело человеку, который не является профессионалом и не знает, как кино делается. Томми написал свой сценарий и заставил всех актёров играть в строгом соответствии со сценарием, произносить детские, нелепые реплики. При этом в команде были настоящие профессионалы, имеющие многолетний опыт в съемках кино, которые пытались уговорить Тома отказаться от некоторых, совсем абсурдных сцен. Но это было бесполезно, Томми был уверен, что написал гениальный сценарий, и его кино станет классикой.
Сам съёмочный процесс протекал весело. Томми приказал, чтобы каждый член съёмочной группы, каждый день, независимо от того, будут ли сниматься сегодня его сцены, присутствовал на съёмочной площадке с восьми утра. Сам же Томми являлся на площадку как минимум на четыре часа позже, чем следовало. Томми требовал от актёров максимальной экспрессивности, сам же при этом забывал свои собственные реплики, смеялся в сценах, где нужно было грустить, иногда и вовсе отыгрывал с каменным лицом. На съёмки трехминутного эпизода, иногда уходило несколько недель. Кроме того, Томми принимал абсолютно невыгодные в экономическом плане решения, переснимал сцены, которые в этом не нуждались. Также он решил снимать сцены на крыше на зелёном фоне, не смотря на то, что в распоряжении группы была настоящая крыша в здании павильона. Но как ни странно, деньги, на которые финансировалась картина, не заканчивались, а наоборот продолжали поступать по мере возрастания аппетитов Томми.
Также Томми большое значение придавал сексуальным сценам в фильме. Оригинальная любовная сцена в начале фильма заняла аж шесть минут, и только после долгих уговоров Томми согласился сократить её до трёх минут. Тем не менее, особо положение это не спасло, и в течение первых минут зритель с недоумением наблюдает за неуклюжей прелюдией Томми и молодой актрисы, во время которой они танцуют, нюхают розы и глупо хихикают, а во время последней минуты зрителю приходится смотреть, как он занимается сексом с её пупком. Получившиеся любовная сцена настолько понравилась Томми, что он даже написал вторую похожую сцену, но тут уже актриса сказала, что нет, хватит ей такого счастья.
Томми не поскупился и на собственную обнажёнку, в результате чего мы наблюдаем его пятую точку в одной из сцен. Один из помощников пытался уговорить Томми вырезать эту сцену, т.к она сильно напугала его жену, но тот был непреклонен, актёр должен обнажаться.
Несколько других интересных моментов со съёмок фильма:
— Изначально Грег не хотел сниматься в фильме, но Томми предложил ему много денег, а также разрешил остаться в джинсах во время съёмок любовных сцен. При этом на эту роль уже был нанят другой актёр, которого Томми уволил в первый день съёмок после согласия Грега на роль.
— Во время кастинга, Томми любил кричать на актрис, что их матери умерли, а актёрам сообщать, что они выиграли миллион долларов. То, как реагировали актёры, позволяло Томми сделать необходимые выводы об их актёрских способностях.
— Во время кастинга на главную женскую роль, Томми повторял, что ищет такую же красивую и сексуальную актрису как Анджелина Джоли. В итоге же роль получила девушка весьма скромных внешних данных, т.к. она единственная соглашалась целоваться с Томми во время прослушивания. Другие актрисы чаще всего отказывались от роли, узнав, с кем им предстоит участвовать в сексуальных сценах.
— Однажды Томми решил, что было бы неплохо добавить в фильм элемент фантастики, и всерьёз спрашивал своего помощника, как можно сделать сцену, где Джонни слетает с крыши на машине, при этом, будучи вампиром.
Самые нелепые сцены:
— Лиза в очередной раз разговаривает со своей матерью о Джонни. Во время разговора, мать вскользь упоминает, что у неё рак груди. Лиза спокойно продолжает разговор, полностью, проигнорировав слова своей матери.
Ну а теперь несколько золотых диалогов и цитат из фильма (перевод вольный):
Mark: How was work today? Как твоя работа сегодня?
Johnny: Oh, pretty good. We got a new client and the bank will make a lot of money. О, неплохо. Мы получили нового клиента и банк получит много денег.
Johnny: I cannot tell you; it’s confidential. Я не могу тебе сказать. Это конфиденциально.
Mark: Aw, come on. Why not? О, давай. Почему нет?
Claudette: Everything goes wrong all at once. Nobody wants to help me. And I’m dying. Всё идёт не так, всё сразу. Никто не хочет мне помочь. И я умираю.
Lisa: You’re not dying, mom. Ты не умираешь, мама.
Mark: You don’t understand anything, man. Leave your *stupid* comments in your pocket! Ты ничего не понимаешь, мужик. Оставь свои глупые комментарии в своём кармане!
Johnny: How dare you talk to me like that! Как ты смеешь со мной так говорить?
[pushes Lisa back on the couch] Толкает Лизу на диван.
Johnny: You should tell me everything! Ты должна всё мне рассказать!
Lisa: I can’t talk right now. Я не могу сейчас говорить.
Johnny: Why, Lisa? Why, Lisa? Please talk to me, please! You are part of my life! You are everything! I could not go on without you, Lisa Почему, Лиза? Почему, Лиза? Пожалуйста поговори со мной, пожалуйста! Ты часть моей жизни! Ты это всё! Я не мог бы продолжать без тебя, Лиза.
Lisa: You’re scaring me. Ты меня пугаешь.
Johnny: You’re lying! I never hit you! You are tearing me apart, Lisa! Ты врёшь! Я никогда не бью тебя! Ты разрываешь меня на части, Лиза!
Lisa: Why are you so hysterical? Почему ты такой истеричный?
Lisa: She’s a stupid bitch. She wants to control my life. I’m not going to put up with that. I’m going to do what I want to do, and that’s it. What do you think I should do? Она глупая стерва. Она хочет контролировать мою жизнь. Я так просто с этим не смерюсь. Я собираюсь делать то, что я хочу и решено. Что ты думаешь, я должна сделать?
Lisa: I’ve lost him, but I still have you, right? Right? Я потеряла его, но у меня по прежнему есть ты, правда? Правда?
Lisa: Mark, we’re free to be together. I love you. I love you! Марк, мы свободны быть вместе. Я люблю тебя! Я люблю тебя!
Ну и напоследок, хочу сказать, что книга «the Disaster Artist» это на самом деле грустная книга о том, как все-таки сложно исполнить собственную мечту. Томми очень хотел славы, стать большой кинозвездой и искренне верил в свою гениальность. Но откровенно говоря, он был и есть плохой актёр. Тоже самое касается и самого автора книги. Грег тоже стремился стать звездой, ходил по кастингам, боролся. Но если честно, я не увидела в нём ничего, что могло бы помочь ему стать большим актёром. Обычный смазливый мальчишка. В фильме он сыграл ужасно, как и все другие актёры. Но, как оказалось, он неплохой писатель, если он эту книгу сам написал, конечно.
Комната (2003)
Актеры
Комната
The Room
У Джонни есть всё — отличная работа, квартира в Сан-Франциско, лучший друг Марк и невеста Лиза, и близится его день рождения. Но все меняется, когда Марк и Лиза заводят роман…
| Видео к фильму «Комната», 2003Постеры фильма «Комната», 2003Нажмите на изображение для его увеличения Отзывы критиков о фильме «Комната», 2003Джокер 00-хЯ хочу посвятить этот обзор одному из лучший художественных творений в истории кинематографа. Абсолютная мировая классика — фильм 2003 года, режиссёра Томми Вайсо — Комната. Сюжет здесь невероятно драматичен. У Джонни есть всё — хорошая работа, лучший друг Марк и красивая девушка Лиза, на которой он собирается женится. Но всё меняется, когда Лиза заводит роман с Марком за спиной у Джонни… Прежде всего отмечу гениальную режиссуру и сценарную работу Томми Вайсо. Каждая сцена его фильма, это отдельный шедевр. Видно насколько профессионально всё написано, насколько силён драматизм диалогов и ситуаций! Какая большая заряженность конфликтами! Это невероятная работа, а учитывая, что весь сценарий Томми Вайсо написал сам, можно только поаплодировать ему за столь великолепную рукопись. Браво, просто браво. Актёрская игра в «Комнате» достойна если не Оскара, то как минимум номинации — причём вообще для всех актёров. Каждый отыграл просто потрясающе, каждый смог прочувствовать своего персонажа и перенести его характер на экран. Изумительная операторская работа создаёт необходимое напряжение и драматизм каждый сцены. Ты прямо чувствуешь через экран атмосферу этого фильма, настолько он профессионально снят. Ну и самое главное — я хочу рассказать о глубинном смысле данной картины, её философских подтекстах, скрытых смыслах и просто вечных истинах, которые Томми Вайсо гениально доносит через свою ленту. Комната — это невероятно грустная, тяжёлая и драматичная история. Главный герой Джоннни — добрый, светлый, бескорыстный человек, который никому не желает зла и который просто хочет, чтобы в мире было больше любви. Ведь тогда мир стал бы намного лучше. Но увы, наш мир таков, что такими людьми часто пользуются. По ходу сюжета, зрителю постепенно будет всё больше открываться жестокая натура её характера и явные черты социопатки, о чём, кстати, открыто говорит психолог в фильме. Лиза — это чудовище и посмотрев фильм вы в этом убедитесь. Более того, добротой Джонни на протяжении истории пользуются все вокруг, не понимая насколько это ужасно. Джонни — это джокер 00-х. Доведённый обществом до отчаяния человек. Вот только в отличие от Джокера душа Джонни чиста — он не хочет никому причинять зла. Он хочет просто жить, играть в мячик с друзьями, бегать с ними по парку, гладить собачку в магазине, покупать красивые цветы и дарить любовь своей девушке. Джонни обеспечивал Лизу, приютил осиротевшего парнишку, всегда предлагал помощь свои друзьям. Он является настоящим Героем. Простым и добрым человеком, ведь именно такие люди в нашем мире и есть герои. И Джонни — герой, которого мы заслуживаем. По итогу, Комната — это драма о женском коварстве, человеческой жестокости и подлости. Но всегда важно помнить, о чём нам говорил Джонни — «Если бы больше людей любили друг друга, то мир был бы лучше». Только от нас самих зависит, сможем ли изменить этот мир к лучшему. И ради Джонни — мы должны постараться. Вне всяких оценок. Шедевр мирового кинематографа. 20 февраля 2022 о том, как инвесторы с reddit разогнали gamestopЕсли серьёзно, то сам фильм вряд ли можно назвать ‘худшим’, хотя тут очень многие постарались что бы разогнать его известность. Но это примерно то же самое, как сейчас разгоняют GameStop или SquidCoin. По большому счёту сам объект в данном случае уже совершенно не важен, важно то, каким образом люди, которым хочется его разогнать будут это делать. Вот такой незамысловатый маркетинг. Если не считать постельных сцен, хотя даже если считать, то этот фильм практически ничем не отличается от современных российских ТВ сериалов, всё так же бессмысленно и плоско. С таким же успехом можно раскручивать ‘шину убийцу’ или ‘нацисты серфингисты’. Лучшая комедия в жанре драмаКогда вы думаете, что познать мир абсолютно невозможно, то в ваше сердечко врывается Джонни и его увлекательный мир, что полон надежд. Данный фильм повествует о взаимоотношениях между мужчинами и женщиной. Любовный треугольник, который превращается в многогранный поток сознания и осознания бытия сущего. Джонни — обычный парень, что просто делает «ха-ха» и так забавно разговаривает с doggy — человек-реальность, тот самый персонаж, который позволяет Вам окунуться в эту замечательную эпопею страсти и столь безмятежной любви в миру. Честный, открытый, до безумия простой и прекрасный темноволосый мужчинка заставляет Вас посмотреть на этот мир под другим углом. Марк — друг, предатель, агрессивный молодой человек, что работает на крыше и умеет ставить верные диагнозы по кончикам своих пальцев, человек-пустота, просто Марк, ничего более. Лиза — разрушитель гармонии и понятия «любовь», персонаж довольно легкого поведения, олицетворение женской неопределенности и легкомыслия. — Завораживающий сюжет, что просто с первых секунд заставляет тебя наслаждаться и преисполняться в своем сознании. Только хейтеры столь прекрасной картины. «I did not hit her, it`s not true! It`s bullshit! I did not hit her! I did not! Oh hi, Mark.»«Комната»- независимая культовая картина, снискавшая славу и фанбазу не за гениальную актерскую игру или сюжетные твисты, оставляющие вас в дураках, все наоборот. Все действия актеров, собственно как и сюжет, доведены до такого абсурда, что хочется сказать: «Браво, шедевр!». Перед просмотром «Комнаты» я даже не мог представить, что стану фанатом творчества Томми Вайсо и Грега Сестеро. А потом я проснулся среди ночи и понял, что все идет по плану. Что поделать, коль неровно дышу к специфичным кинолентам, от которых среднестатистического человека будет выворачивать и он, брызжа слюной от недоумения происходящего, станет поносить фильм, как не делал до этого никогда. И так, дамы и господа- «Комната» Томми Вайсо. Синопсис таков: проживая в Сан-Франциско, Джонни и Лиза не отказывает себе ни в чем, но в один прекрасный день Лиза заводит роман с лучшим другом своего жениха. О чем же фильм? Ответ не должен вас удивлять: о самом мистере Вайсо. Исходя из книги-биографии «Горе-творец/The Disaster Artist» под авторством Грега Сестеро (лучшего друга Томми и исполнителя одной из главных ролей кинокартины) можно понять, что у «творца» не ладится общение с людьми. Как правило с ним устанавливали контакт только ради наживы, т. к. мистер Вайсо обладал солидным капиталом. Возвращаясь к фильму, обращаем внимание на то, как часто герой Томми Вайсо говорит о предательстве. По сему, это центральная проблема. По утверждениям самого режиссера, кинолента пестрит символизмом и метафорами. Пересмотрев еще раз фильм, я обратил внимание на них, старина Томми не соврал. На протяжении всего фильма мы видим, как герой пытается помочь друзьям, учит их быть терпимее, проповедует любовь и уважение к ближнему. Он спасает Дэнни от драгдилера, даёт советы Марку, старается сделать жизнь Лизы беззаботной, но при этом не просит ничего взамен. Джонни просто любит. Для него этого достаточно, он верит в человека, верит в торжество любви и, возможно, верил бы в это до конца, если б не жесткое предательство невесты (видна параллель с Иудой) и лучшего друга (очевидно, что Вайсо намекает на апостола Петра, трижды предавшего учителя, но в итоге раскаявшегося). Дэнни, соответственно, — Иоанн, человек, сохранивший верность Христу. Ох, как в картине же много бессмысленных арок и сюжетных дыр, начиная с игры в футбол в смокингах, заканчивая встречей Дэнни с драгдилером. А какова здесь актерская игра- абсурд доведенный до абсолюта, и все это без зазрения совести можно назвать шедевром. Где еще можно увидеть такое идеальное сочетание плохой игры и сюжета, кроме как работ Томми Вайсо? В фильмах Александра Невского, но это уже совсем другая история. Вечно благодарен Томми и Грегу за их творчеству, за их эстетику. 19 сентября 2020 Вайсо. Томми Вайсо. «Комната»В «Комнате» на первый взгляд нет ничего существенного. Честно сказать, и на второй взгляд тоже. Фильм вышел типичной примитивной остросюжетной мелодрамой, где все крутится вокруг режиссера, сценариста, продюсера, инвестора и исполнителя главной роли в одной персоне — то есть Томми Вайсо. Но со временем, когда начинаешь прощупывать весь масштаб истерии вокруг истории, то и сама «Комната» немного преображается. По крайней мере ее не хочется уничтожить. Весь сюжет можно пересказать очень быстро, но я не хочу портить вам впечатление и просто остановлюсь на самых важных моментах, которые могут вас заинтересовать. Для начала пробежимся по главным героям, за которыми нам предстоит следить весь хронометраж. Джонни — успешный человек неопределенного возраста. Он живет в своей квартире, вроде бы работает в банке и деньги у него водятся. Джонни обожает свою подругу и стремиться жениться на ней. Все должно быть хорошо, да не тут-то было. Лиза — возлюбленная Джонни. Она видит в нем потенциал, не против связать себя с ним узами брака, но что-то мешает девушке жить полноценной счастливой жизнью. Она не видит себя вместе с Джонни так, как он сам того хочет. И от этого все проблемы. Марк — лучший друг Джонни, симпатичный парень, который не может не замечать. какой красоткой является Лиза. Марк не может предать Джонни из-за женщины, но коварство девушек не имеет границ, да и сам Марк не такой и принципиальный. Как видите, это типичная американская мелодрама, но от других фильмов ее отличает то, как она бездарно снята. На «Комнату» потратили целых 4 миллиона долларов, но я вообще не могу понять, на что конкретно пошли деньги. Декораций тут минимум, приглашенные актеры играют из рук вон плохо, камера иногда гуляет не туда, куда нужно и все это меня совершенно печалит. Но в тоже время фильм получился гомерически смешным, что немного скрашивает горькую пилюлю. Историю Джонни, Лизы и марка растянули на цитаты и в этом есть смысл. Народ всегда любит абсурд, особенно возведенный в абсолют. Только вам решать, смотреть этот фильм, или лучше сберечь свои нервы. Я считаю, что в «Комнате» нет ничего криминального, но даже при всех ее непреднамеренных комических особенностей, она не настолько хорошая, чтобы быть ее фанатом. Горе-творецО феномене Томми Вайзо известно, пожалуй, любому человеку, чей интерес к кинематографу простирается за пределы летних блокбастеров. И всё же он поражает своей парадоксальностью — в самом деле, поклонники Томми и его «Комнаты» зачастую относятся к фильму с любовью, а все пробелы фильма — а технически «Комната» практически по всем параметрам остаётся чудовищно плохим фильмом — идут ему только в плюс. Даже то, что фильм представляет собой некое выражение эгоцентризма его создателя, ведь главный герой, сыгранный самим автором сценария, продюссером, режиссёром и финансистом — Марти Стю как он есть — не вызывает ненависти или насмешек. Вайзо был далеко не самым приятным человеком на съёмочной площадке, а его дилетантство и желание выглядеть серьёзным крутым режиссёром вызывало множество конфликтов, но тем не менее его наследие живёт до сих пор, и сам Томми поимел со своего провала больше всех (впрочем, Грег Сестеро тоже сорвал банк, став соавтором автобиографии «Горе-творец» и дав братьям Франко основу для прекрасного одноимённого фильма). Не исключено, что без Сэнди Шклера, наёмного супервайзера сценария, «Комната» могла бы вообще не закончиться, но всё же без Томми этого фильма, который справедливо окрестили «Гражданином Кейном» плохих фильмов», не было бы в принципе. Конечно же, «Комната» ни в коем случае не показана для просмотра любителям, скажем так, традиционного кино — она технически очень нарочита (к примеру, музыкальное сопровождение, постановка постельных сцен) или просто ужасна — если взять ту же актёрскую игру. Практически все персонажи в этом фильме — двойники Вайзо, которые произносят реплики так, как он себе это представляет, и выглядит это для неподготовленного человека, по меньшей мере, отталкивающе. И всё же «Комната», будучи искусством практически сугубо режиссёрским, в таком аспекте заставляет задуматься — а так ли плох Вайзо как режиссёр, если он с абсолютно разношёрстными актёрами добился результата, который сам себе и представлял? Фильмов, называемых самими плохими в истории, немерено, ведь подобные звания раздавались ещё в золотую эпоху Голливуда — посмотрите, например, Reefer Madness о вреде курения марихуаны — 1936 год — или No Orchids for Miss Blandish 1948 года, которых пресса любила пнуть ещё 70—80 лет назад. В дальнейшем на небосклон альтернативно одарённых историй взошёл бессмертный Эд Вуд, не раз в подобные условные списки попадали и творения признанных мастеров, как Майкл Чимино (которому до сих пор «благодарны» режиссёры и актёры за то, что Heaven’s Gate стал своего рода спусковым крючком, после чего продюссеры начали усиливать контроль за происходящим на площадке), Пол Верховен (Showgirls, конечно же) и Джордж Лукас (продюссер Howard the Duck). Есть и люди, которые делают себе вполне успешную карьеру на том, что снимают заведомо плохое по стандартным параметрам кино, и Ллойд Кауфман первый среди них. Но нет, пожалуй, человека, благими намерениями вымостившего себе дорогу в кинематографический ад, чьё каждое следующее творение ждут с некоей любовью так же, как Томми Вайзо — и он всячески поддерживает подобный образ, с чего получает выгоду до сих пор, за что должен сказать «спасибо» Интернету в целом и тому же Дагу Уокеру в частности. Не исключено, что «Комната» просто вытащила свой золотой билет в славу случайно — в мире существовало много ужасных фильмов до неё, и немало вышло позже. Но история не терпит сослагательных наклонений. Подобные фильмы, когда выглядят очень плохо, становятся неумышленными комедиями, и на этом плане здорово выигрывают, благодаря чему их даже можно смотреть (не каждому, конечно, но можно). Разумеется, в этом есть своя тонкая, практически незримая грань, за которую очень легко зайти, и из неумышленной комедии сделать день открытых дверей в Кащенко — тот же Manos: Hands of Fate невероятно, гомерически смешон, но при этом мне он кажется одним из худших фильмов в истории. А у Томми вышло пройтись вдоль этой линии, но не покуситься на неё, и в результате он стал творцом «Комнаты», этого гротескного гомункула, который всё же останется в истории любимым определёнными людьми. Плохим творцом, бесспорно. Но всё же — творцом. Мастер своего делаЕсть много крутых фильмов, которые все пересматривают с большим удовольствием. Некоторые из этих проектов относят к драме, другие к жанру комедии. Однако не все эти комедии смешные, не каждая драма вызывает слёзы и размышления. Большинство проектов быстро вылетают из головы и мало чем запоминаются, чего не скажешь о «Комнате». Я её отношу к жанру — настолько плохо, что даже хорошо. Она настолько убогая (в хорошем смысле), что заставляет себя пересматривать снова и снова. Здесь нет крутой съёмки или актерской игры, сюжета, что сделало бы фильм гениальным. Здесь есть эпизоды, которые являются уже классическими и смешными. Просто нужно знать, чего ожидать от данной ленты. То есть, быть готовым к тому, что каждый эпизод играют настолько плохо, что он способен стать классикой. Томми Вайсо — удивительная персона, которая выдаёт настолько ужасную игру, что ты влюбляешься в него. Это тоже талант. Я считаю, что если человек вызвал к себе симпатию и интерес, то такая личность превосходная. В общем, что же я хочу сказать Вам о «Комнате»? Этот фильм так превосходно во всём ужасен, что является шедевром. И ругать его за убогость будет очень глупо, хоть он и преподносится как драма, но с него не плачешь и данный продукт не вызывает бурю эмоций. «Комната» тем не менее запоминается и будет лучше множества современных комедий, смешнее. Голливуд — вещь странная. Многие снимаются в блокбастерах, расхаживая с одним выражением лица, лишь светя своими кубиками или грудью. Но почему-то когда кто-то хочет проявить себя и максимально издаёт эмоции — его закидывают камнями и не дают проектам данной личности окупиться, если он ещё и режиссирует кино, а не только снимается в нём. Томми Вайсо не самовлюбленный, а добрый и старательный человек. И я считаю, что таких людей в Голливуде должно быть больше. You`re tearing me apart!Фильм действительно tears зрителя apart: в какой-то момент просто перестаешь понимать, над чем смеяться, а к чему стоит отнестись серьезно, поэтому просто начинаешь смеяться над всем подряд. Это кино, на самом деле, невозможно смотреть. Нелогичность и дисгармония происходящего утомляет, уводит зрителя из зоны комфорта. Пожалуй, гораздо эффективнее для восприятия посмотреть видеонарезки из highlights — наиболее нелепых и смешных моментов картины. Но поставить низкую оценку фильму не поворачивается рука. Во-первых, когда смотришь относительно свежие интервью с создателями фильма (спасибо тебе, «Горе-творец», что вдохнул новую жизнь в эту жемчужину), то понимаешь, что и они уже давно не воспринимают свое творение как полноценную драму, осознают статус своего кино (в отличие от наших некоторых киноделов) и пользуются этим на всю катушку. Во-вторых, фильм, без сомнения, делался от души. В-третьих, даже за счет того десятка сцен с основными гэгами, «Комната» дает заряд хорошего настроения и повод лишний раз в компании киноманов гордо заявить «а я видел». Ну и в-четвертых — что бы мы сами сделали, будь у нас возможности Томми Вайсо? Явление горе-творцаКто такой Томми Вайсо знают все. Но что за ним лежит — лишь единицы. Одно известно точно: этот человек своими силами попытался пробить дорогу в Голливуд. Да, у него не было ни таланта, ни понятия «драмы», ни актёрского/режиссёрского мастерства. Ничего. Только деньги, добытые не понятно как, да безудержное стремление снять что-то своё и оставить свой след в кинематографе. По этой причине я уважаю и Эда Вуда, который ни разу не останавливался на пути к своей цели. И у него это получилось. «Комната» — это магнум-опус, пример абсолютного дна в мире кино; это духовный наследник «План 9» и просто огромное явление 00-х. Фильм, который плох всем, и этим превосходен. Итак, чем же «Комната» поразила мир зрителей? 1. Отсутствием сюжета. Главный герой — банкир Джонни. У него есть невеста Лиза и лучший друг Марк. Скоро Джонни собирается женится. Но вот беда: Лиза решает наставить герою рога и пытается соблазнить Марка… Вот такая завязка — и это всё, что есть в фильме. Серьёзно. Дальше начинается адовая мешанина из всяких разных сцен с разными персонажами, никак не влияющие на происходящее вообще. Грубо говоря — оставь первые десять минут и последние пятнадцать — и фильм ничего не потеряет. Вообще. Апофеос — Джонни уже на пятнадцатой минуте узнаёт, что Лиза изменяет (!), но продолжает весь фильм говорить какая она прекрасная (по поводу и без), чтобы в конце высказать всё. Круто. Какие сюжетные линии тут есть? Денни и наркобарон. Друзья Лизы. Рак Клодет (матери Лизы). Итог? Ни один ни закончен, ни один не коррелирует с общей линией. Отдельные сцены тоже высший класс. Герои одеваются в смокинг, чтобы… покидать мяч. 2. Персонажи. Вроде бы и обычные, но их мотивы, диалоги это высший шквал. Лиза, которая по желанию левой пятки решает изменить Джонни; обвиняет его во всех смертных грехах и реагирует на рак матери фразой «всё будет хорошо!». Марк — вроде бы и нормальный, но каждый раз, когда Лиза начинает при нём раздеваться, задаёт себе вопрос: «Что ты делаешь?». Денни, который покупает наркотики, просто так, на что остальные реагируют слезами, и успокаивают. 3. Диалоги. Это шедевр. То, за что узнают Комнату. Их бред, абсурдность, беспричинность достойны отдельной научной статьи. — Как дела в банке? — Не могу сказать, это секрет. Тем не менее, как твоя сексуальная жизнь? — Я знал одну девчонку, у неё была куча парней. Один узнал об этом и так её избил, что она попала в больницу. — Ахахахахаххаха! Что за история, Марк?! — Почему ты не участвуешь в марафоне? — Потому что он маленький цыплёнок! Цып-цып-цып-цып-цыыып! Но больше всего поражает, что Томми вообще не смыслит в разговорном языке. Например, вместо «жених» и «невеста» используются «будущий муж» или «жена». Звучат странные вопросы, типа «ты понимаешь жизнь. » (разумеется в неподходящих моментах). 4. Томми Вайсо. Человек и пароход. Странная внешность, странная манера игры (её вообще нет), неуместный смех, акцент сделали его удивительным существом на нашей планете. Какие вещи он творит в этом фильме просто не подлежат обсуждению. Вы много знаете людей, которые во время ссоры называют вас цыплёнком? Или которые во время истерики «насилуют» платье (да, он реально это вытворяет)? Или который по поводу и без начинает толкать философию (весьма приземлённую)? Или спрашивает в кафе про вашу сексуальную жизнь, а потом бежит, даже не допив кофе? Есть мнение, что Томми не играл — это и правда он. Весь, без остатка. Искренний! Самое интересное, что этого… недоразумения есть моральная сторона. Она учит дружбе; показывает, что значит для человека предательство и к чему оно приводит! «Комната» — лучший, среди худших. Фильм, который дарит положительные эмоции и который надо смотреть вместе с друзьями. Спасибо Томми Вайсо за полтора часа смеха, позитива и искренности. Эд Вуд плачет в сторонкеЧто еще можно сказать про фильм, который признан культовым и единственным в своем роде, где все настолько плохо, что даже хорошо? Чаще всего, оценивая его, люди делятся на три типа: первый это те, кто считает «Комнату» бредом сумасшедшего, вторые считают ее гениальным замаскированным стебом над мелодрамами и бразильскими сериалами (сюжет в общих чертах правда схож), и третьи уверены что это новое течение искусства постмодернизма, и через 100 лет точно станет шедевром кино. Я отношу себя к первому типу, поскольку на мой взгляд «Комната» — это от начала до конца творение психически больного человека, захотевшего всемирной славы и решившего стать и режиссером, и продюсером, и сценаристом собственного фильма, снявшись в нем же в главной роли — а как же без этого? Собственно, так делают и другие, вроде создателя чуть менее трешевого «Титаник 2» Однако в сравнении с другими плохими фильмами «Комната» все равно выглядит чем-то особенным. Честно: посмотрев ее, я поняла, что все наши неудачные картины по большей части просто слабые и посредственные, но не настолько безумные. Кто-то считает, что «Наши фильмы и сериалы не лучше Комнаты, но я не разделяю их мнения. Большинство недавних комедий просто напичканы несмешными а порой и убогими шутками вперемешку с рекламой, а сериалы донельзя затянуты и предсказуемы, отчего теряют смысл. И игра актеров просто халтурная, в отличие от Комнаты, где Томми Вайсо выдает просто ШИКАРНЫЕ цитаты, вошедшие в историю, сохраняя при этом одно и то же отсутствующее выражение лица (Белле Свон и не снилось!). В заключении могу сказать одно: «Комната» действительно уникальный фильм, первый за многие годы, который довел меня до истерики от смеха. Впрочем, как сказал классик, «Все это было бы смешно, когда бы не было так грустно…» 18 августа 2018 The RoomЧеловеческой натуре очень нравится вешать на все ярлыки, мерки и категории. Мы стремимся к тому, чтобы эти критерии давали нам четкое объяснение, что есть что, и лишний раз не приходилось бы задумываться, чем отличается черное от белого или Вупсень от Пупсеня. Для кино это так же справедливо, взять даже самую банальную характеристику плохое/хорошее кино. Понятное дело, что вкус к фильмам, как и к женщинам бывает весьма субъективным, но общие тенденции все же весьма понятны, достаточно взглянуть на ту же усредненную оценку у любого фильма на КП. Вот только как часто мы действительно задумываемся, что делает кино хорошим, а что его портит? Как правило, это у нас происходит скорее инстинктивно, опираясь на опыт и ощущения. Но иногда встречается кино настолько яркое, самобытное и неординарное, что оно просто плюет на все, что ты знал до этого, все, во что ты верил и думал, что в чем-то разбираешься. После его просмотра ты сидишь, словно после черепно-мозговой травмы и вынужден заново все для себя открывать, постигать и осознавать. «Комата» — определенно такой опыт. Когда счет просмотренным фильмам переваливает за пару тысяч, а в своих изысканиях тебя заносит от Тода Броунинга до Максима Воронкова, от немецкого экспрессионизма до американского блэксплотейшена, от «Человека-краба с Марса» до «Расёмона», волей-волей неволей, тебя становится труднее удивить. Становишься «толстокожим», появляется определенный скепсис, кинематографу уже сложнее вызвать у тебя сильные эмоции и восхищение. Но только не «Комнате». Она завораживает с первой же сцены, притягивает, словно магнитом и ощущается, как что-то сверхъестественное. Столь сильное воздействие может отпугнуть некоторых неподготовленных зрителей, и это нормально. Люди на подсознательном уровне не доверяют слишком причудливым, но прекрасным произведениям искусства. А у каждого эпоса должен быть творец. Тот, кто положит частичку себя души в работу. Разумеется, я говорю про Томми Вайсо. И в его случае это была не частичка, а вся душа, без остатка. Достаточно просто взглянуть на экран, чтобы это ощутить, настолько отдал себя на экране актер, режиссер, сценарист, продюсер, а так же энтузиаст и просто замечательный человек Томми. Обычно я не считаю нужным (а с большей части и вовсе считаю плохим тоном) затрагивать в рецензии такие составляющие как актерская игра или режиссура, ибо сколь бы мы не были в этом сведущи и начитаны, мы все равно остаемся лишь зрителями, и не способны оценить данные аспекты в полной мере. «The Room» уникальна в своем культурном порыве, она одинаково будет понятна, близка и приятна в просмотре как английскому аристократу, так и саранскому литейщику. Есть ощущение, что фильм отчасти автобиографичный, ведь не может быть столь искренняя и чувствительная история. Искренне верю, что этот фильм стоит посмотреть любому человеку, считающему себя любителем кино, желательно на языке оригинала. Определенно, я получил то, что на английском языке называется life changing experience, чего желаю и вам. Наверное, это и отличает настоящий шедевр от просто хорошего, или не очень фильма. Я смеялся вместе с Джонни над увлекательными историями Марка, переживал из-за сорвавшегося повышения на непонятно какой работе, вместе с ним был раздавлен и предан всеми, сыт по горло этим миром. А после фильма находился в состоянии настоящего шока, от брутальности и реалистичности финальной сцены. Чего уж там, лик Томми Вайсо с филосовским изречением «That`s life» сейчас украшает мое рабочее место, заняв почетное место между автографом Александа Курицына и фотографией с Кшиштофом Занусси. Джонни — душа компании, успешный работник в секретной компьютерной компании и большой любитель американского футбола. А еще он без ума влюблен в свою невесту Лизу, для которой он готов на всё. Джонни неустанно доказывает ей, что галантный ухажёр, искусный любовник и заботливый мужчина могут сочетаться в одном человеке. Жаль, что всего этого для нее оказывается мало. За спиной самого положительного на свете парня внезапно свершилось чудовищное предательство — Лиза закрутила роман с его лучшим другом Марком. Вечеринка по случаю дня рождения Джонни неминуемо ведет к трагедии… Томми Вайсо — легенда. Режиссер, продюсер, сценарист и исполнитель главной роли самого плохого фильма всех времен и народов автоматически вписал себя в анналы истории мирового кинематографа. Таким как он не дают звезд на аллее славы, но любить и ненавидеть его, в отличие от знаменитостей-однодневок, будут всегда. Загадочный образ человека с туманным прошлым, странным акцентом и неприличной суммой денег в кармане до сих будоражит впечатлительные умы поклонников. Томми Вайсо — новатор. Надо отдать должное тому факту, что так еще никто не снимал. Вайсо с лихвой компенсировал свой непрофессионализм смелостью и нестандартным подходом: снимал на пленку и цифру одновременно, увольнял непонятливых работников, удалял во время съемок из сценария персонажей, снимал обнаженку при полном составе съемочной группы. Многие не выдерживали его ритма и просто увольнялись. Для Томми это было неважно, ведь он был птицей другого полета. Он не разменивался по мелочам и вложил 6 миллионов долларов в то, во что верил. А верил он в себя. Бешеная энергетика Томми отпугивала сильных и притягивала сирых и убогих — кто бы после этого мог усомнится в том, что его творческое сердце билось за двоих? Томми Вайсо — драматург. Сценарий «Комнаты» — это авторский коктейль, который оказался слишком крепким. Диковинный мэшап из воистину шекспировской трагедии и набоковского эротизма был преподнесен автором при помощи нарочитого примитивизма. Проще говоря, Томми написал такой идиотский сценарий, что от него ужаснулись абсолютно все. Невыносимо дебильные диалоги с разорванными причинно-следственными связями моментально растащили на цитаты с таким рвением, что позавидовал бы сам Гайдай. Стоит отметить, что персонаж Джонни, чьим прототипом являлся сам Вайсо, по иронии судьбы предрек судьбу самого создателя — «Комната» для них двоих закончилась одинаково печально. Томми Вайсо — гений. «Настолько плохо, что даже хорошо» — гласит поговорка. Но это не про Вайсо. У него вышло всё настолько плохо, что стало гениальным. Мимика, манера речи, актерские потуги — такого больше нигде не найти. Благодаря бесталанности Томми, на месте предполагаемой драмы возникла одна из самых смешных комедий, если даже не самая смешная. «Комната» — это не только посмешище для слабоумных критиков, но и целый культурный феномен американского кинематографа, скрывающий истинный культурный код и даже национальную идентичность автора. Четко прослеживаемая в приветствиях персонажей ностальгия по классическим ситкомам, постоянно играющие в американский футбол герои и устоявшаяся в их жизнях буржуазная стабильность среднего класса выдают в иммигранте Вайсо большого патриота своей новообретенной родины. Подражание канонам американской культуры стало основополагающей силой творчества Вайсо. Грезя о «фабрике грез» и лаврах Джеймса Дина, Томми Вайсо ударил по изнеженным мозгам неблагодарной публики с такой силой, что ошарашенная общественность без промедления и сожаления распяла горе-творца. Однако, факт остается фактом — чужак Томми воплотил в жизнь американскую мечту… пусть и немного в своем стиле. «Комната» останется тем местом, где Джонни, Марк, Лиза, Денни и другие озорные ребята всегда ждут тебя в гости. Уютный дом вне времени и пространства, где никогда не закрываются двери. «Комната» — это тот фильм, ради которого поедешь в кинотеатр на другом конце города, если вдруг какой-то сумасшедший решит его показать на большом экране. «Комната» — это фильм, который ты будешь предлагать посмотреть в компании своих друзей до самой старости. «Комната» — это электронная копия любимого фильма, с которой будешь время от времени смахивать электронную пыль компьютерной мышкой, потому что так и не найдешь, где его купить на физическом носителе. «Комната» — это триумф непризнанного гения, которому многие стесняются признаться в своей искренней и нежной любви. Было бы 10 баллов, если бы Томми присутствовал в каждой сцене. Джонни или Томми? Попытка выкричать боль.Фильм вызывает очень противоречивые чувства. Честно говоря, мое впечатление, скорее даже, не о герое, а о Вайсо. Это весьма странно, т. к. обычно, глядя на персонажа, анализируешь его же, а не того, кто его создал. Здесь же было ощущение, что эта грань основательно размыта. Нечто подобное ощущается, когда смотришь фильмы Аллена. Но с ним попроще, ведь не смотря на все странности Вуди, его поведение понятно многим. В отличие от поведения Джонни — героя, которого создал Томми Вайсо. Итак, мои противоречивые ощущения от образа Джонни (Томми?): 1. Джонни по-детски наивен и раним. И совершенно не хочет признавать, что его мир рушится, даже когда уже стоит на обломках. В итоге, один из этих обломков его убивает. 2. Либо же, Джонни немного не в себе. Мягко говоря. Очень мягко. В какой-то момент у меня даже сложилось ощущение, что у него проблемы с психикой. Но так как есть параллельное впечатление, что я смотрю автобиографию, то эту догадку перекрывает вполне резонный следующий вопрос. 3. Деньги… Откуда, откуда, откуда, откуда у ТАКОГО человека, как Вайсо, СТОЛЬКО денег. Шесть миллионов бюджета, шутка ли?! Возможно, Джонни (или Томми?) был таким не всегда? Возможно, он когда-то мыслил, вел себя и даже выглядел по-другому? Это, пожалуй, мой главный вопрос как к картине, так и к ее создателю. 5. В многочисленных сексуальных сценах не предусмотрено ни грамма пошлости. Даже в сценах с любовником. Вот это уже четко характеризует самого Вайсо. Он видит мир под таком углом, который вряд ли способен понять простой обыватель. Да и непростой тоже. И это видение кажется ему настолько очевидным, что он придает эти черты другим людям, пребывая в искреннем убеждении (заблуждении!), что он, Вайсо, способен их понять. Секс между Лисой и ее любовником показывают настолько нежным и чистым, насколько в этом плане есть сам создатель «Комнаты». Вероятно, другое просто не умещается в его голове. Мне кажется, если бы Вайсо вдруг понял, что люди действительно могут «просто трахаться», это разбило бы его сердце. Думаю, в его картину мира это не входит. Мне кажется, так получилось потому, что Вайсо просто не знал, как происходит этот переход от тайного к явному. Как меняются люди. Как в человеке одновременно могут сидеть и ангел, и бес. Для Вайсо не существует полутонов — человек либо жесток и двуличен, либо нет. Именно потому друг Марк в картине становится негодяем как-то слишком резко, когда уже нет ни сюжета, ни времени отлынивать от этой перемены в персонаже. Из всего этого можно сделать допущение, что сам Вайсо, в определенном понимании, слишком чист для этого мира. Он не хочет верить в то, что мир может быть жесток и равнодушен. И так мы подходим к следующему пункту. И всё же, несмотря на всю скукотищу сюжета, неуместность моментов, ужасную игру актеров (и особенно Вайсо) и бездарную режиссуру — я ставлю картине 10 из 10. Сейчас объясню, почему. Ну, во-первых, я крайне редко пишу рецензии. Кажется, это вторая (первая была лет 5 назад). Этот фильм меня здорово расшевелил. Он совершенно не похож ни на один из тех, что я смотрела раньше. Во-вторых, меня удивил сам образ Джонни. Эдакий амбал в стиле Мэрлина Мэнсона, но какой-то совершенно чистый и ранимый. В-третьих, очевидно, что Джонни — не вымышленный герой. Всё это произведение — крик души. Попытка выкричать свою боль, показать, как ужасно мучительно может переживать человек игры, в которые играют люди. Для большинства из нас такие игры — это часть мира. Кто-то и сам не прочь поиграть, кто-то — не любит это всё, но способен смириться и нормально жить дальше. А кто-то (и да, мне кажется, это Вайсо) просто не может смириться, что зло существует. Для таких людей даже самая безобидная игра — это уже зло. Ведь они не видят полутонов. И это делает их жизнь невыносимой. Хотят ли такие люди увидеть мир таким, какой он есть, и смириться с этим — это уже личный выбор каждого. У меня есть похожий знакомый, который смирился. Но сам же следом и скатился вниз. Поэтому я не уверена, что реалистичный взгляд полезен исключительно всем. Люди-то все, конечно, разные, но некоторые уж очень отличаются. Для них понять наш мир — это как пустить себе пулю в лоб. Так стоит ли. Что такое шедевр? Шедевр — это кино, после которого любые дополнительные комментарии становятся излишни. Это картина, от которой зритель совершенно утрачивает дар речи и растворяется в ни на что не похожем мире её создателя. Это вещь, которая не могла быть создана случайно, а стала результатом долгих и плодотворных усилий автора, тем достижением, к которому он плодотворно продвигался всю свою долгую и мучительную жизнь. В творении Томми Вайсо воплотился выдающийся образец международного кино, и его без преувеличения можно отнести к категории шедевров. Всё-таки удивительно. Кажется, лексический набор проекта насчитывает не более полусотни оригинальных слов. Но и в этих ограниченных природными задатками границах автор умудряется выдумывать по-настоящему гениальные цитаты, достойные войти в повседневный словарь поклонников кинематографа по всей планете. Кто ещё мог так сильно повлиять на мировую культуру, как не Томми Вайсо. «Комната» стала слепком многогранной личности этого выдающегося человека, заставшего его на вершине духовного, интеллектуального и творческого пути, и этот слепок, словно пята Бога, навсегда останется увековеченным в анналах истории. Почтительное преклонение Томми Вайсо перед авторитетом Голливуда выдаёт в совершенстве просчитанная динамика проекта. Каждые пять минут интригующих диалогов, через которые зрителю становятся понятны все тонкие подробности сюжетного развития, неожиданно сменяются здесь сценами предания необузданной сексуальной страсти. Художественный замысел проекта не доходил бы до самой глубины, если бы не музыкальные вставки на фоне панорамы большого города. Эти пасторальные ласкающие мелодии навевают воспоминания о многолетних мыльных операх родом откуда-то из девяностых. Безмятежная музыкальная видеооткрытка как бы передаёт всю будничность происходящего на экране, его близость к непридуманной, реальной жизни, а иногда может и прервать сцену беседы героев, чтобы она с запасом новых сил могла возникнуть в кадре снова. «Комнату» тоже можно было бы отнести к комедийным ситкомам, если бы финальные титры здесь не были омрачены по-настоящему животрепещущей катастрофой. Томми Вайсо играет с душой зрителя как будто на струнах диковинного лирического инструмента. Шутки, талантливо растасованные по всему сюжету, вызывают ничем не сдерживаемые порывы радости, но, когда настаёт черёд фатального драматизма, режиссёр становится со зрителем действительно беспощаден. Обрезая линию жизни на руке героя, автор даёт понять, как много утратила Вселенная от этого поистине нелепого недоразумения. Сегодня, в эпоху окончательно победившего капитализма и укрепления новых технологий оформления каждый имеет свободный доступ к цифровой аппаратуре. Выдавать камеры лицензионно было бы большой ошибкой. Невозможно удержать фантазию ищущего таланта, никакие купленные критики или забронзовевшие цензурные тираны не смогли бы совершенный разум гения подстроить под себя. Кино — это искусство трепетных и молодых. Они выковывают для нас революционные темы и сюжеты. Правда, по итогам просмотра я так и не понял, о какой из комнат в фильме идёт речь. Ведь на протяжении всей картины их было две, если, конечно, не принимать во внимание те грандиозные ландшафты, которые захватывали дух аудитории во время обзора с крыши. Но это только подчёркивает нетривиальность замысла режиссёра. В любом настоящем шедевре, как и в любой хорошей девушке должна оставаться загадка. Лучшие произведения искусства должны быть искренними, они исходят из самой глубины души. Гениальные вещи нельзя сымитировать, их можно только прочувствовать, вырастить, понять и воплотить. Вырвать из потока сознания и откровенно поделился ими с миром. Великие творения создаются только так. «Комната» американского сценариста Томми Вайсо навсегда изменила моё представление о художественном кино. Ahaha, what a story, Mark?Вышло настолько отвратительно, что хорошо. Трагикомедия «Комната» сначала создаёт неприятные чувства, но потом ты понимаешь, что так было задумано с самого начала. «Комната» — это парадокс. Провальный фильм, худший в истории, но при этом имеющий статус культового. И, чёрт возьми, сам сюжет доказывает это, самоирония и повествование таковы, что хочется выключить, хочется отключить мозг и… и тут ты понимаешь, что Томми Вайсо сам осознаёт абсурд, ещё больше ему уподобляясь. Хоть и шаткий, но сюжет рассказывает нам о любовном треугольнике. Вайсо — Джонни, его будущая жена Лиза и лучший друг Марк. На фоне этого строится и основная интрига. Постановка и действия глупые. Акцент уделяется сексуальным сценам. Их достаточно, они сопровождаются определённой музыкой. Вот уже смешная зацепка: не важно, какой следует диалог, если заиграла мелодия, то дело закончится в постели. Героев выставляют глупцами, а постановка действий выглядит как театральное представление. Съёмка оператора будто разделяет действия. Ты поначалу думаешь, почему так глупо? Почему такая постановка? Но ответов нет, а Вайсо всё больше издевается над зрителями. Рекомендую смотреть картину в оригинальной озвучке, так как главная прелесть в интонациях Томми. Именно его реакция позволит поменять мнение о картине после половины просмотра. Чудоковато выглядит сосед главных героев — подросток, который является с футбольным мячом и затевает игру. Какая бы не была обстановка, в итоге бросают мяч. Фильм стоит оценивать не как обёртку, что выглядит стрёмно, а именно как ироническую историю. Простой сюжет умудряются ещё развивать. Вроде бы уже не смешно, но вопросов по поводу логике не задаёшь, жизненная позиция Джонни как глоток оптимизма в этой шаткой конструкции, своим тупизмом он идеально представляет сарказм. Крики, выражающее эмоции, не соответствуют обстановке, а только добавляют комичности. Лиза — стерва! Это ты заключаешь уже на первых минутах, а дальше Вайсо издевается над этим тем, что его Джонни не реагирует так, как хотелось бы зрителю. Приближение свадьбы, общение мужчин, отстаивание своих прав и выбор: друг или девушка — мелодрама, которая легко подаётся. Я сравниваю эту картину со «Страхом и ненавистью в Лас-Вегасе» — топ фильмов, высокий рейтинг, а в целом — плоско. Зато цитаты Вайсо входят в «золотой фонд» цитат. С точки зрения сюжета и подачи — отвратительно, с точки зрения самоиронии и потенциала Томми Вайсо — превосходно. Комната«Талантливый человек — талантлив во всем». Опираясь о данное выражение, весьма немалое количество кинематографистов охотно пробуют свои силы сразу в нескольких профессиях. Однако далеко не всем удаётся не только реализоваться в сразу нескольких профессиях, но и хотя бы в одной из них. Режиссер, автор сценария, продюсер и исполнитель главной роли Томми Вайсо безусловно один из таковых. Вполне заслуженно сняв один из самых худших (если и не самый худший) фильмов в истории кинематографа. Сценарий всегда был максимально уязвимым элементом большинства картин. Однако в данном случае, эта уязвимость разрослась до абсолютно катастрофических масштабов. На первый взгляд, сюжет картины охотно держится о многочисленные клише и шаблоны мелодраматического жанра. У главного героя ленты казалось бы есть всё — хорошая работа, любимая девушка и друзья. Однако всё рушиться, когда его возлюбленная начинает изменять ему с его же другом. Подобный сюжет неоднократно обыгрывался во многочисленных картинах. Однако тут всё смотрится абсолютно кошмарным и не смотрибельным. Логика и действия главных героев картины нарушают все возможные правила логики и здравомыслия. Сами персонажи же получились настолько картонными и однобокими, что говорить об их каком либо развитии и даже раскрытии не удаётся возможным. Диалоги же получились настолько ужасными, что уже спустя пару минут после начала просмотра картины, хочется просто-напросто оглохнуть. Снят фильм еще более ли менее сносно. Представляя собой своего рода театральную постановку со считанным количеством локаций и картонными декорациями, нежели художественный фильм с бюджетом в 6 миллионов, которыми в данной ленте и близко не пахнет. Даже многочисленные постельные сцены сняты настолько ванильно и скучно, что наблюдать за ними откровенно больно. Главной катастрофой картины же является абсолютно ужасный подбор актеров, каждый из которых выдаёт пожалуй одну из самых наихудших игр, что я когда либо видел. Настолько лениво «недоигрывая» своих персонажей, что наблюдать за ними просто невозможно. Особенно за главным виновником «сие торжества» Томми Вайсо, который просто ужасен на экране. Не только не выдавая хоть какие либо эмоции на экране, но и пребывая на экране в таком «странном» состоянии, словно он находится под кайфом и воздействием сильных наркотических веществ. Комната — это абсолютно заслуженный победитель в звании самого худшего фильма в истории кинематографа, впечатления от просмотра которого хочется сразу же удалить из памяти сразу же после просмотра. Собственно как и забыть о существовании данной ленты в принципе. You`re tearing me apart, Tommy!Общее впечатление: В связи с тем, что я воспылала чувствами к «Горе-творцу», решила все же посмотреть и эту картину. Я думаю не стоит говорить вам о том, что это самый худший фильм среди лучших. Если «Горе-творец» — это фильм о фильме, то «Комната» это и есть тот самый фильм, творение Томми Вайсо. Концепция в ленте не нова, а именно: любовный треугольник. Но как снято?! Боже, да я получила заряд позитива пока смотрела сей шедевр! Давайте не много разберемся, чего же не хватило киноленте? Казалось бы все просто, но фильм сшит ужасно. Диалоги невпопад, некоторые эпизоды настолько бессмысленны, что в голове прокручивается вопрос (Whyyy?!). Фильм ни чем не подкреплен, в нем нет ни начало, ни конца. Ощущение, что взяли отдельные вставки из ленты и впихнули наугад в фильм, ведь логического завершения от эпизодов нет, кадры просто без смысла сменяют друг друга, а актерская игра оставляет желать лучшего. Именно актеры и должны передать сюжет картины через свои эмоции и если бы не отдельные фразы Вайсо, можно было бы смело ставить 2! «You`re tearing me apart, Tommy!» Но фильм то меня впечатлил! Я осталась довольна времяпрепровождением, благодаря режиссеру. Томми настоящий гений, ведь он подарил нам такое великолепное и смешное кино. Хотя я уверенна, хотел он совсем другого. И знаете что увлекательно? Для меня открылся мир Томми Вайсо. Мне было так грустно, мое нутро подсказывало, что возможно картина не придумана, это своеобразный крик души, что никто не понимает создателя ленты и как он хотел сделать отличное кино! Фильм о многом — о любви, о дружбе, о ранимой человеческой душе, но так снять мог только один режиссер. Поистине культовая лента! Настоятельно прошу смотреть фильм в оригинале или с субтитрами, т. к. вы поймете, как построены чувства и диалоги среди героев. Если вы любите кинематограф, так как люблю его я, вы обязаны выделить время и посмотреть детище Томми Вайсо. Вот такое двоякое описание у меня вышло. 26 февраля 2018 Do you understand life?Итак, я посмотрела этот фильм три дня назад. Я пересматривала его позавчера. И вчера. И сегодня я смотрела его с подругой. Завтра я буду смотреть его со своим другом в поезде, а послезавтра — со своим парнем. Я достала всех своих друзей вопросом «ты видел(а) комнату?? я тебе скину! посмотри обязательно!». Про этот фильм пишут, что он настолько плох, что даже хорош. Оценить его смогут не все. Нужно наверное вырасти на фильмах типа Очень страшного кино, Голого пистолета, то есть обладать подобным чувством юмора. А еще одно важное условие — это знание английского, смотреть в дубляже плохо тем, что основная часть юмора из-за интонаций и акцента главного героя. Поэтому понятно почему тут такой рейтинг низкий. Так же мне нравится думать о том, что в этом фильме есть какая-то серьезная составляющая. Кто-то описывал фильм, как попытку (неудавшуюся) инопланетянина понять людей и действовать как они. Весь фильм снят с перспективы какого-то чуждого человеку разума, серьезные темы подымаются, чтобы не упоминаться больше никогда, нельзя понять хронологию времени, нереалистичная дверь на крышку, приходы и уходы героев, не представленные герои, заставляющие думать «Кто это вообще. », фотографии ложек по всему дому, свечи, розы, люди ведущие себя как люди не ведут, этот фильм это действительно уникальный опыт по своему. И все это идет в сочетании со странным абсурдным чувством юмора, я давно так не смеялась громко вслух, а фразы вроде «О хай Марк!» или «Ю тирин ми эпаат Лиса!» я теперь говорю постоянно к месту и не к нему. По сути этот фильм целиком создание этого странного человека, Томми Вайсо, и у меня создается ощущение, что он автобиографический. И я бы еще охарактеризовала его как солипсический, потому что мы видим например Лису с позиции Джонни — она нелогичная, непостоянная, злая, так же можно и разобрать других героев. Их во многом нелогичное поведение может быть объяснено если воспринимать их с позиции главного героя, все о нем волнуются, все вертится вокруг него, он везде всем помогает и все это отмечают и он самый романтичный парень и успешный банкир. Звучит как какая-то компенсаторная фантазия. Я знаю, что эта оценка (10) фильму странна на фоне 4-х баллов кинопоиска, но лично для меня это теперь один из самых любимых фильмов, такой уж он странный, и если я когда-нибудь соберусь в компании друзей и мы решим что-то посмотреть, это будет обязательно Комната. И что с шеей Лисы?? 16 февраля 2018 «Hi, Mark»Никогда не писал рецензии на фильмы, но постараюсь выразить свои чувства и впечатления от данного произведения. «Комната», фильм Томми Вайсо о дружбе, предательстве и любви. Всем данный фильм известен как «самый плохо фильм в истории кино», который при этом стал культовым, а фразы из «Комнаты» известны многим людям. И при просмотре я понял, что это действительно так: игра актеров, сюжетная линия, мотивации персонажей, диалоги и многое другое — все говорит о том, что фильм на самом деле плохой, но так ли это на самом деле? «Комната» при всех своих признаках плохого кино мне понравилась, вызвала восторг. Данный фильм вызывает море положительных эмоций, когда наблюдаешь за тем, что там происходит. Главными создателями эмоций в этом театре абсурда являются, конечно же, актеры. Томми Вайсо, который играет главного героя — Джонни, вызовет у вас море позитива, когда будет выражать свои эмоции. Друг Томми, актер Грег Сестеро — Марк, лучший друг Джонни, который по непонятной причине становится любовником его жены, при этом виновато говоря: «Johnny is my best friend». Также понравился такой персонаж, как Дэни, которого сыграл Филип Халдиман. Очень странный герой, который вызывает уйму смеха. Остальные персонажи запоминающиеся, а диалоги, которые произносятся в фильме настолько простые, глупые, непонятные, что вызывает опять же позитив. В «Комнате» сюжет и сцены двигаются абсолютно в непонятном направлении. Невозможно сообразить какой промежуток времени прошел, почему сейчас происходит данный диалог, зачем начинать эту сюжетную линию и не заканчивать ее и почему ребята одели классические костюмы и играют в футбол. В начале фильма нам вкидывают персонажей, о которых мы ничего не знаем, но такое ощущение, что мы должны были знать, кто они. А в конце «Комнаты» на вечеринке появляются герои, которых мы никогда не видели в фильме, но они друзья Джонни. При этом пропадают другие персонажи. Все, что происходит в фильме действительно можно назвать абсурдом, а драма невольно превращается в комедию. Но все, что там происходит мне понравилось. Почему же это так? Во-первых, мне кажется, что та атмосфера, которую создал в «Комнате» Томми Вайсо, является очень несуразной и смешной, но при этом она стала для меня какой-то приятной, а то время, которое я потратил на фильм прошло с удовольствием. Во-вторых, фильм приносит море позитива и заряжает нас положительными эмоциями своими диалогами и атмосферой. В-третьих, я думаю что это как-то связано с самим Томми Вайсо, особенно после просмотра фильма «Горе-творец» (2017). Томми представляется нам, как сильная, но закрытая личность, который, не смотря на отсутствие таланта и всевозможные препятствия, стремится стать актером, стать популярным человеком. Томми Вайсо создает «Комнату», которая становится популярной и дает ему то, что он хотел, хотя и в другой форме. Также, озвученная мысль в «Горе-творце», что, возможно, фильм «Комната» — это отражение определенных событий в его жизни позволяет взглянуть на фильм с другой стороны и вызвать некоторое сочувствие к его герою, хотя это и крайне сложно сделать. В конце можно сказать, что «Комнату» нельзя оценить как обычный фильм. Конечно, со стороны критиков можно сказать, что фильм плохой. Но настоящее впечатление можно получить только после просмотра «Комнаты» и составить свое мнение об увиденном. Так что, советую всем к просмотру. Мастер катастроф. Камера, мотор!Мечтайте. Всегда. Никто и никогда не сможет запретить вам мечтать, и чем больше мечта, тем лучше. Мысль материальна, поэтому желанию дано свершиться в любом случае, даже если вы ничего не будите предпринимать для этого. Мечта, разумеется, примет иную форму, но все же сбудется. Если же вы начнете действовать, дабы прорубить тернистый путь к свершению своего сокровенного желания, берегитесь, мечта свершиться, кроме того, она преумножится в своем значении. Пример из жизни. Жил-был странный тип по имени Томми Вайсо. Была у него до боли банальная мечта — стать актером. Природа одарила его специфичной внешностью, а-ля Аластор «Грозный глаз» Грюм. При всем своем внешнем таланте Томми был напрочь лишен актерского дара, скажем, первоклассник Петя смог бы сыграть лучше него все, что угодно. Томми, не жалея себя, обошел кучу актерских агентств, но никто с ним не хотел сотрудничать, ведь Вайсо грезил лишь о Шекспировских персонажах, а при намеке на злодейское амплуа выходил из себя. Никто не хотел помогать Томми, однако, желание просто так не исчезнет. Мечта с силой молота била Вайсо по груди, и ему ничего не оставалось, кроме как взять все в свои руки. Благо финансы позволяли. В день осознания своих возможностей Томми с лучшим другом Грегом Сестеро, который, кстати, тоже очень сильно мечтал пробиться на большую сцену Голливуда, решают снять грандиозное кино. Сценарист, продюсер, исполнитель главной роли — Томми. Грег актер второго плана. Со дня первых съемок началась потрясающая комедия. Это что-то поистине уникальное, исключительное, такое никто не сможет повторить. «Комната» — так короновал Вайсо свое творение. Сюжет картины прост как дважды два. Джонни (Томми Вайсо) честный работяга, неплохо зарабатывает, ведет здоровый образ жизни, все его любят, ведь он сама доброта. Герой живет со своей невестой Лизой (Джульетт Даниэль), которую любит больше жизни. Несмотря на чувства жениха, девушка изменяет герою с его лучшим другом Марком (Грег Сестеро). На этом и закручивается конфликт драмы. Картина стала уникально в своей бездарности. В ней нет ничего положительного, один сплошной фейспалм. Если перечислить все недостатки ленты, можно отбить пальцы о клавиатуру, но чтобы не быть пустословной приведу несколько примеров. В ходе съемок иные лица выбывали из состава команды, ведь терпеть такое безобразие не каждый сможет. Возьмем актеров. Один из них покинул съемки и его заменили на другого, т. е. представьте, смотрите вы «Кавказскую пленницу», и через какое то время Юрия Никулина заменяют на Леонида Куравлева, и вы такие: «Что это сейчас было?!» Вот и я про тоже! Еще одного актера попросту убрали, даже заменять не стали, уволился и ладно. Контракты и договоры? Не, не слышал! Второй пример: на роль школьника Денни взяли 26-летнего дядю, который был почти самым старшим актером на площадке. Сценарий, это вообще «бомба»! Пример: мама обращается к дочери — «Лиза, я скоро умру, у меня диагностировали рак груди!», ответ Лизы — «Ничего страшного, от него многие излечиваются, не волнуйся на счет этого. Лучше поговорим о моих проблемах с Джонни…» Ощущение складывается, будто Вайсо не знает, что такое рак! И да, фраза «не волнуйся на счет этого» звучит почти после каждой реплики. Зачем? Неизвестно… Техническая сторона также пострадала, например, некоторые сцены сняты не в фокусе, но это еще ничего по сравнению с тем, что съемки шли одновременно на 35-мм пленку и на камеру в HD-режиме. Разумеется, фрагменты двух камер оказались в фильме. Для незнающих поясню: это примерно тоже самое, что сшить платье с одной стороны используя шелк, с другой шерсть. Ляпов в картине еще очень много и по качеству они не уступают друг другу. Отмечу, что на создание ленты у Вайсо ушло 6 млн. долларов, хотя одна серия «Моей прекрасной няни» выглядит дороже. С начала проката он собрал всего 1900 долларов. «Комната» идеал для разгромной рецензии, но при всем своем негодовании я не могу писать злой и колкий материал, ведь по сути своей фильм и создатель его чисты как слеза младенца. Персонаж Томми Вайсо есть его близнец, режиссер описал в ленте воображаемую, идеальную для него драму. По отношению к себе он изобразил два типа людей — первые это добрые люди, которые любят и восхищаются Джонни (например, продавщица в магазине цветов, школьник Денни). Эти люди живут только в голове у режиссера, ведь в реальности он совершенно не способен расположить к себе человека (Сестеро единственное исключение). Все его считают странным, Томми изгой для общества, поэтому вторым типом стали мерзкие людишки, которые лишь пользуются им (например, Марк, Лиза, мать Лизы). Этот тип более реален, но все же их внутренние переживания Вайсо подогнал под себя, ведь после они будут мучатся и рвать волосы на голое из-за того, что причинили главному герою боль. Признаться, я бы в жизни не посмотрела фильм «Комната», если бы не Джеймс Франко. Джеймс известен как талантливый актер, немногие знают, что он уже больше десяти лет промышляет режиссерским ремеслом. Нельзя сказать, что его картины сносят голову, разве что документалка 12-го года «Мой личный Ривер» стала прорывом. В 2017-м на режиссера нашло вдохновение. Он сотворил картину «Горе-творец» — фильм о Томми Вайсо и его работе над «Комнатой». И это… Вау. Самое большое «вау» сам Франко в образе Вайсо. Таланта актеру не занимать, своей игрой он вызвал у меня гамму эмоций. Особенно получилось пробудить по отношению к главному герою чувство жалости и сочувствия одновременно. Однако, в целом фильм нацелен не на то, чтобы высмеять горе-творца, а на то, чтобы зритель проникся к нему уважением. Несмотря на все усмешки и непонимание, несмотря на роль изгоя, Томми добился исполнения своей мечты. Он хотел снять шедевр, но сделал больше, он создал культовую картину. Пример поистине плохого кино. Классика. В России фильм переживает вторую волну популярности. Первая прошла в 2010 году, когда американский блогер Ностальгирующий критик сделал на него обзор. Вторая волна идет сегодня, благодаря книге Грега Сестеро «Мастер катастроф», собственно, по которой Франко создал ленту. Что ж, материал начался со слов о мечте. Думаю, текст доказал, что несмотря на сложность пути, достичь цели можно. Лишь от собственных действий будет зависеть результат. Так плохо, что гениальноФильм, к которому можно возвращаться бесконечное количество раз, и каждый просмотр будет дарить огромное количество нового, до этого пропущенного, подобно пересмотру классики, но в этом случае каждый просмотр вы будете обнаруживать, что еще не так с этим фильмом: к примеру, трясущаяся в некоторых моментах камера, когда операторы не могли сдержать смеха от происходящего, — и каждый раз вы будете наслаждаться великолепно плохой игрой Вайсо, который как Харрисон Форд, Джек Николсон, Марлон Брандо (подставьте любое имя, подходящее для вас) вгрызется в вашу память однажды и никогда оттуда не выйдет. Чтобы понять прекрасное, вы должны страдать; вы должны понять боль, чтобы чувствовать красоту. Каждый человек искусства должен страдать, но так же должен страдать и человек принимающий, ибо без этого творение останется просто чем-то просмотренным/увиденным/прочитанным и забытым, а не понятым и не выплаканным вместе с автором. И стоит попробовать понять Вайсо, совершенно не умеющего ничего, связанного с кинематографом, но старающимся изо всех сил, отказываясь от любых советов, посылая куда подальше изучение и подготовку, но так желающему добиться чего-то. Желать славы и получить ее совершенно обратным задуманному способом — в этом весь Вайсо Фильм не треш — он выше треша, он его превзошел сам того не ожидая, войдя в ранг культовых. «Комната» несет вас якорем в Мариаскую впадину, но пробивает дно, чтобы стать симбиозом страдания и прекрасного, позволяя понять боль и красоту в одном единственном произведении — в «Комнате». Вы в ней тонете, она затягивает, как зыбучие пески, в свою плохую игру, постановку, режиссуру, сценарий, но не дает оторваться и выбраться из нее, и в какой-то момент вы начинаете получать удовольствие, наслаждаться этим садизмом. Это катастрофа и триумф в одном лице; это темные века и ренессанс в одной картине — это просто «Комната» 10 «Oh hi mark» из 10 Узрите!С этого самого момента можете причислять меня к пантеону великих. Почему? Я посмотрел «Комнату» Томми Вайсо. Теперь я осознал всю бессмысленность бытия. Лично своей жизни. Я уверен, каждый посмотревший это, без сомнения, величайшее кино, жалеет, что не родился великим, не побоюсь этого слова, Творцом сего мира — Томми Вайсо. Как теперь жить, я даже не представляю. В один миг стало ясно для чего создана наша вселенная, зачем мы живём, почему появился кинематограф, актёры, сценаристы, продюсеры и режиссёры. Истина открыта. Тяжело с этим смириться. Но это так. Томми Вайсо — всё для него. И удивительно, что имея такие таланты и такие невероятные способности он решился открыться миру, нам — смертным. Серым обывателям, у которых каждый день — день сурка. А великие… боже ж, мой, да кому нужен Тарковский, Кубрик, Тарантино Линч, Гайдай, Миядзаки и т. д? Как смотреть теперь на них? Как видеть в них творцов? Это всего лишь мелкие сошки, которые пытаются достичь хотя бы частички того великолепия, что достиг Томми Вайсо. Господи, даже только называя его имя, ты чувствуешь все флюиды вселенной, будто сам космос смотрит на тебя, будто каждый атом твоего тела превращает тебя в гениального человека… Не хватит благодарности всего мира, всех великих режиссёров, чтобы оправдать весь талант, гениальность, великолепие, что даровал нам Томми Вайсо. Вы можете посмотреть этот подлинный шедевр, но я вам клянусь, после просмотра, ваша жизнь не будет прежней. Не удивляйтесь, если по ходу просмотра вас осенит небывалой яркой вспышкой, будто каждая звезда устремила на Вас свой взор. И не дивитесь тому, если сам Иисус явится вам, сказав, что место в раю уже ваше. Теперь я понял, моя жизнь прожита не зря. История ДжонниОчень душевный, жизненный фильм. В нем нет крутых спецэффектов, известных актеров, но все выполнено на высоком уровне. Томми Вайсо создал действительно качественную драму, которая берет за живое, оставляет послевкусие, и заставляет задуматься. Этот фильм учит ценить доброту, мужскую дружбу, близких. Джонни — это простой парень, который мечтает создать крепкую семью со своей возлюбленной. Большую часть фильма он олицетворяет добро. Джонни любил Лизу, Марка, Денни. Мне показалось, что с последним у него особенные отношения. Денни он всегда готов выслушать, помочь советом, кажется, что Джонни изначально больше всех доверял именно ему, несмотря на свою наивность, и нежелание замечать измену будущей невесты. Я думаю, что Джонни довольно быстро догадался о подлом друге, который пользовался его доверчивостью. Джонни просто противился суровой реальности, он не верил, что его могут так предать, выкинуть на свалку. Разве Джонни заслуживал это? Нет, он был наидобрейшей души человек, который и мухи не обидит. Были ли у него когда-нибудь настоящие друзья? Я сильно сомневаюсь в этом. К сожалению, излишняя доверчивость почти всегда выходит боком, и Джонни эта участь не обошла стороной. Актеры (Особенно Томми Вайсо), сыграли просто восхитительно, ты полностью погружаешься в эту историю, сопереживаешь Джонни, и одновременно его ругаешь за детскую наивность. Ненавидишь его друга, но в каких-то моментах понимаешь Марка, который был просто впутан в этот любовный треугольник. Лиза вызывает сплошной негатив, и я думаю, что именно она главный отрицательный персонаж в этой истории. Она эгоистка, которая думает исключительно о себе, и равнодушно относится даже к собственной матери. В этом фильме есть недостатки, но они с лихвой компенсируются запоминающимися диалогами, неожиданной концовкой, интересными персонажами. Это надо видеть. Великий фильм великого человека.В начале нулевых на экраны вышли многочисленные фильмы, сериалы, ситкомы и мыльные оперы. Многие считают — и небезосновательно — картины 2000—2005 г. г. примером дурновкусия: бум малосодержательных молодежных комедий, нелепая мода начала нулевых, мобильники-слайдеры… Вдали от всего этого разгула антихудожественности в массовом кино гордо шествует «Комната» Томми Уайсо. Бросив вызов типичным режиссерским приемам своего времени, Томми создает уникальную, в чем-то даже шокирующую историю любви, предательства, высокого человеческого духа и смерти. Разумеется, эти слова звучат избито, но Томми придает им совершенно новое, революционное значение. Яркий порыв чувств, вызванный сложностями сюжетных перипетий, улегся во мне лишь недавно, когда я переосмыслила увиденное. Мне пришлось, увы, пересмотреть фильм четырежды, чтобы понять всю неожиданность развязки. Музыкальное сопровождение ненавязчиво напоминает о себе в самых ключевых сценах. Знаменитые джазовые хиты Jarah Gibson — I will и You`re My Rose — Kitra Williams перекликаются с трудами композитора Младена Милицевича. Особое значение они имеют во время сцен сексуального характера, которые не только откровенны, но еще и предельно верны анатомически. Актерская игра, признаться честно, местами оставляет желать лучшего. Некоторые второстепенные актеры не слишком утруждают себя и просто произносят свои строчки, например, актер, играющий драг-диллера. Но все это окупается стопроцентной отдачей других главных героев и Томми Уайсо. Как жестокость Лизы показана в ее равнодушной фразе «Look, I don`t wanna talk about it», недаром повторенной каждые полчаса фильма! Отдельно хочу отметить психологически тонко выстроенную линию отношений между Лизой и ее матерью во время разговора о раке груди последней. LEAVE YOUR STUPID COMMENTS IN YOUR POCKET. Любимый фильм Энди Уорхола.Погрязший в коррупции Голливуд так и не оценил сего шедеврального фильма гражданина Вайсо, который одним ударом вписал себя в анналы американского кинематографа. И одновременно воплотил в жизнь знаменитое высказывание Энди Уорхола о кино. Сюжет Комнаты минималистичен и прост. Хороший парень Джонни, его девушка Лиза, его друг Марк и какой-то вечно улыбающийся паренёк Дени. Да. Понять, что там происходит можно только с большим трудом. Но. Что нам известно это то, что ключевая тема фильма это саморазрушение на почве любовного предательства. Казалось бы, сюжет сродни обычной третьесортной мелодрамы, но нет. — Вуат э стори, Марк! Изначально Вайсо планировал снять обычную мелодраму, но что-то пошло не так и на выходе мы получили совсем уже уникальный продукт сродни «Зелёному слонику». Вообще «Комнату» можно в каком-то смысле считать американским «Зелёным слоником». Судя по отзывам Грега Систеро (Марка) Томи Вайсо понимал, что снимает уникальный шедевр постепенно. Сначала он был уверен в том, что делает «обычное» кино про любовь. Вообще ребята сам Томи Вайсо страсть как похож на персонажа мира Warcraft Кел’таса Солнечного Скитальца, если не считать что тот блондин и эльф. И да. Всё-таки этот фильм можно причислить к такому элитарному и снобистскому жанру как артхаус. — Ай дид нат хит хер, итс булшит, ай дид нат хит хер. Ай дид на-а-а-а-т! О, хай, Дени. Сами посудите, «Комната» обладает всеми признаками артхауса. Тут вам и аутентичная режиссёрская подача материала, картинки, звука прочие артхаусные фишки вроде того как Вайсо изображает любовные сцены (это нужно видеть). Если бы этот фильм снял Триер или Джармуш, то вся кинематографическая общественность бы восхваляла «Комнату» как какой-нибудь завуалированный посыл к критике современного Голливуда погрязшего в шаблонах и однообразии. Но нет. Увы, но плебеи закидали и закидывают этот шедевр помидорами. И самым главным из хулителей стал так называемый Ностальгирующий Критик. Но их ненависть лишь подогрела интерес к фильму. — Лиза ловс ю ту эс а пёрсон, эс а хьюманбиин (энд э риал хиро). Да. Да. Если говорить прямо вот так вот серьёзно, то фильм и правда, дурацкий. Да. Ни о какой игре актёров не может быть и речи. Диалоги в фильме настолько дегенеративные, что надолго останутся у вас в памяти. А музыка. Музыка в фильме это просто что-то с чем-то. Ну и не все сцены имеют какое-то отношение к сюжету. Да кому какое дело? Всё равно никто не будет помнить десятки или даже сотни однотипных «правильных» мелодрам со звёздами в главных ролях, которые выходят с конвейера каждый год. А фильм «Комната» навсегда останется в истории кинематографа. The Disaster ArtistЕсть один известный американский видеоблоггер Дуглас Уокер, известный под псевдонимом «Ностальгирующий критик», и есть один француз польского происхождения, проживающий в США, по имени Томми Вайсо (или Визё на французский манер). Так вот про второго и его одиозный opus magnum все благополучно забыли после премьеры 2003 года, и никто бы не вспоминал, если бы первый в 2010 году не снял обзор, посвященный этому уникальному в своем роде фильму, окрещенному «Гражданином Кейном среди худших фильмов, когда-либо снятых». Тогда «Комнате» было даровано второе дыхание и о ней, как и о загадочном феномене по имени Томми Вайсо, заговорили в учащенном ритме, как об одном объекте, вызывающем недюжинное любопытство. Интересно, какой еще провальный фильм способен породить такой культ и запомниться так, словно на экране была одна из жемчужин кинематографа? Сюжет этой, внимание, авторской драмы о страстях человеческих (фильм ведь примерно так задумывался, да?) прост, как двери. Представитель санфранцискского среднего класса Джонни (Томми Вайсо) сожительствует со своей возлюбленной Лизой (Джульетт Даниэль), и, в ближайшее время, планирует на ней жениться. Однако, возлюбленная, внешне отвечая будущему мужу взаимностью, внутренне мечется, ведь она втайне влюблена в его лучшего друга Марка (Грег Сестеро), и, как следствие, начинает изменять за спиной ничего не подозревающего благоверного. Выход из этой простой геометрической фигуры чувств и переживаний будет предсказуемо болезненным, ведь, ссылаясь на современную поговорку, один из углов любовного треугольника непременно оказывается тупым. Прошлое самого Томми Вайсо туманно и до сих пор вокруг него ходят слухи и легенды, но в 2013 году Грег Сестеро, друг Томми, также сыгравший его друга и в «Комнате», издал автобиографическую книгу «The Disaster Artist» («Горе-творец»), в которой проливается свет на странно начавшуюся дружбу Грега и Томми с последующим описанием процесса съемок этого эталона кинематографической нелепости, способного обставить даже «лучшие» творения Эда Вуда. Если руководствоваться информационными материалами о съемках фильма, то можно сделать вывод, что Томми Вайсо — человек, мягко говоря, в высшей степени наивный и донельзя инфантильный (а ведь на момент создания шедевра новоиспеченному творцу было далеко за 40), и с поразительной уверенностью (и везде — одинаково из рук вон плохой жонглер) выступает в амплуа продюсера, режиссера, сценариста, и главного актера, а также не менее обескураживающим упрямством поскорее пропихнуть свое детище на большие экраны. О том, чем именно фильм настолько ужасен, что даже хорош, и так все уже сказали, козыряя издевательскими эпитетами и соревнуясь друг с другом в остроумии при аналитическом разборе произведения. Это как ребенку детсадовского возраста дать в руки камеру и сказать «снимай, малыш, что хочешь, ведь ты — талант!», а довольный малыш это вбил себе в голову, как установку, и пошло-поехало. Как, например, будучи взрослым человеком можно не видеть разницы между 35 мм пленочной камерой и цифровой High Definition (фильм снят на оба типа камер), и, вместо того, чтобы арендовать это съемочное оборудование, просто купить его? Как можно заявить, что «без моей голой задницы в кадре фильм не будет иметь успеха и плохо продаваться»? Как можно было просадить 6 миллионов долларов бюджета на фильм, который выглядит максимум на 100 тысяч? Да и как вообще можно всерьез воспринимать эту незапланированную трэш-комедию? Именно в качестве незапланированной комедии фильм и становится культом, ведь как можно удержаться от смеха когда на экране хотя бы просто в первых кадрах (которые заставляют думать, что сейчас начнется какой-то дешевый телесериал 80-х, в котором почему-то играет музыка, по ассоциациям, из некой фэнтезийной видеоигры) появляется главная звезда фильма с видом не то обкуренного не то накачанного седативами аддикта, которая еще не раз поразит нюансами (настолько тонкими, что почти незаметными) актерской игры на протяжение полутора часов. А сюжетные повороты и перипетии взаимоотношений героев также не раз заставят ахнуть, обескураживая своей абсурдностью, словно, пытаясь возвыситься над элементарной логикой, как чем-то ненужным и устаревшим. Да что там — уже на уровне постера начинаются нервные смешки! Остальные актеры, которым посчастливилось влиться в Wiseau-team, хоть и предсказуемо не выхватили счастливых билетов в Голливуд, но, я даже уверен, не настолько бездарны, насколько Вайсо их ограничил рамками, дабы не затмить свет своей звезды (одна только Джульетт Даниэль продолжает сниматься в каких-то затрапезных проектах). И вот Джульетт, которая согласилась играть в паре с Томми, в том числе, и в гомерически смешно изображенных постельных сценах под пошлейшую музыку, где стоны начинаются раньше самого «процесса» (найти столь отважную девушку на роль пассии творца оказалось непростой задачей), кажется, единственная, кто хоть как-то хоть что-то старается играть, и выглядит наименее ужасно на фоне остальных участников экранного конфликта. Наверное, поэтому девушку еще приглашают хоть куда-то сниматься и не все еще потеряно. Хуже уже не будетДебют Томми Вайсо всемирно признан худшим фильмом, когда-либо созданным. Оказывается, не зря. Конечно, треш-индустрия знает работы похлеще, а если копнуть немного нашего кинематографа… Но не будем о наболевшем. «Комната», на мой взгляд, по достоинству занимает своё место. Я даже не знаю, с чего начать анализ данного произведения. Совсем не находится слов. По личным ощущениям, просмотр романтической драмы вызывал какие-то невообразимо позитивные чувства негативного толка (сочетать несочетаемое — забавное занятие!). Ты и ужасаешься постановке, сценарию, актёрской игре (особенно), и в то же время чётко осознаёшь, что не можешь оторваться, потому что такой исключительный шлак трудно найти, легко потерять и невозможно забыть. Происходящее на экране забавляет сильнее стандартного ситкома: если в ситкоме (даже самом стрёмном) тупость и наигранность используются специально, входят в контекст задумки, выставляются в виде высмеивания той или иной ситуации, то тут мы становимся свидетелями бытовой, сериальной интриги, представленной в чрезвычайно комичном свете. Вроде как бы должна быть драма, перерастающая в трагедию, а получается всё то же самое, но вместо слёз и учащённого пульса — восторженное недоумение вперемешку с нервным хохотом. Начну с лёгкой затравки. Это визуальное восприятие. Оператора, видимо, в детстве били розгами за лишние движения, поэтому он дисциплинированно статичен и страшно боится оригинальности в съёмке. Декорации — отдельная тема. Действие происходит в доме и на крыше. Если в стенах дома всё выглядит, опять же, как в ситкоме, то на крыше вместо простирающегося городского ландшафта, видимо, развернули и установили некий полотняный фон, чтобы скрыть факт — никакая это не крыша. Хитроумно, ничего не скажешь. Плюс использование крайне дешёвого музыкального сопровождения. Мои уши больше не будут прежними. А вот что выбивает из колеи окончательно — режиссёрская работа, сам Вайсо в главной роли, актёрская игра остальной команды и убогость сценария. Буду оглашать по порядку, а первые два пункта нагло объединю. Хорошо, с Вайсо разобрались, великану лилипуты не указ. Какими же предстали остальные актёры? Ответ — не менее жалкими. Во-первых, над озвучкой, видимо, дрожали как над Везувием во время извержения. Аккуратно выпестованное произношение каждой фразы с должной интонацией наводит на мысль, что актёров отбирали со студий записи аудиоучебников по изучению английского языка. Во-вторых, за «деревянными» реакциями никогда не разглядишь чего-то живого, естественного: нахождение в актёрской среде провалено от и до. Вы хотя бы что-то репетировали или всё это была лишь читка сценария наизусть? «Ты — пошёл туда, пройдёшь оттуда сюда, произнеси, как её любишь. Ты — стоишь вот там, потом подходишь к нему, целуешь, произносишь свою фразу. Сейчас я хочу проверить, всё ли вы выучили. Оператор — включай камеру. Снимаем сразу. Вторых дублей не будет». Так?! Даже новость о раке груди преподнесена матерью героини крайне любезно, будто у неё не опухоль там растёт, а прыщик. И только в финале Вайсо позволил оставшимся лицедеям вволю разныться, но, увы, по сравнению с тем, что было, старания не засчитываются. Зато вот поведение самих лиц кажется мне психически неуравновешенным. Диагнозы: нимфомания, агрессия и депрессивное расстройство. Пока главный герой медленно закипает, грешащие прелюбодеи оказываются так увлечены друг другом, что в соитии своём походят на озабоченных подростков, у которых между ножек горит, а между ушей стынет. Ну ладно женщина, у которой цель — изменить мужу, но лучший друг-то куда смотрит, если постоянно ноет, что не стремится предать банкира? Выдержки парня хватает на две секунды, после чего его самообладание вмиг заменяется вожделением, словно мозги у человека вообще не имеют власти над инстинктами. Видимо, у некоторых так и есть. Финал до невозможности душераздирающий. Душа раздирается от смеха, от рыдания, от очередного недоумения — всё вместе. Томми Вайсо словно соревнуется с древними греками в искусстве трагедии, заведомо понимая громогласность своего фиаско. После таких сцен приходишь к выводу, что любовь придумана больными на голову людьми, неспособными достойно проводить уходящего человека на знаменитое слово из трёх букв. Впрочем, учёные ведь говорят, что у влюблённых в мозгу что-то меняется, и поэтому неожиданная потеря объекта желания может привести к чему угодно. Вайсо солидарен с учёными как никогда. Я очень рад, что ознакомился с данной работой. Она заменила поход в цирк, где клоуны выступали бы вместо акробатов, акробаты — вместо слонов, а слоны — вместо клоунов. Противоречивость впечатления поразительна! Равнодушным назвать себя не могу. Скажу лишь, что есть фильмы, показывающие, как НЕ надо снимать и играть. А есть фильмы, в которых это «НЕ» доведено до такого абсурда, что к плохой съёмке и игре после просмотра вырабатывается железный иммунитет, как если бы существовало лекарство от всех болезней. Томми Вайсо отлично продемонстрировал подобное лекарство в кинематографии, так что я рад ощущать себя в числе предупреждённых и вооружённых. Чувствую себя отлично. 15 декабря 2016 Дело в том, что переводы Зебуро для меня стали отправной точкой в поисках других переводов. И заслуга, что я в принципе нашел и полюбил Ностальгирующего Критика, принадлежит в первую очередь ему. Обзор на «Комнату» — один из самых смешных, и не в последнюю очередь благодаря ему интернет узнал об этом эталонном кладезе мемов. Так как в конце обзора зрителям фильм даже рекомендуют, то я всё же решил его посмотреть. И тут мы возвращаемся к Зебуро — ведь он его и перевел! Да, качество звука так себе, всегда слышны переходы от оригинального звука к шипению от микрофона закадрового голоса да пара реплик пропущены, но всё же. Озвучиватель действительно старается и довольно-таки неплохо передает уникальный акцент Томми Вайсо. Фильм вызывает конфуз с начальных титров, где изображению зачем-то нужно моргать, чтоб представить имена главных актеров. А ещё нужно очень сильно постараться, чтобы по ним не заметить принадлежность этого произведения Томми Вайсо. Мало того, что в первую очередь мы видим заставку «Wiseau Films» и что самого Томми упоминают нелепо часто: как актера, продюсера, исполнительного продюсера, сценариста и режиссера, так ещё его можно увидеть прямо во время титров. Приглядитесь, его видно в поезде, этого огромного длинноволосого странного человека. Знаете, я едва ли могу сказать что-то новое об этой картине. Она ужасна. Абсолютно. От начала и до конца. Но о боги, как же она прекрасна в том, насколько она ужасна. Если вы думаете, что вам не надо смотреть «Комнату», поскольку вы видели обзор(ы) и насмотрелись смешных картинок про него, то вы ошибаетесь. За весь свой хронометраж она всегда находит, чем удивить, и вовсе не все её моменты растащены на цитаты. Это уникальный опыт, который стоит пережить. При первом просмотре мне показалось, что фильм немного сбавляет обороты перед кульминацией и становится просто скучным, но пересмотр доказал, что я был неправ. В нём всегда находится нечто странное, нелепое и просто настолько плохое, что от этого невозможно не получать удовольствие. Разве что сцены секса уж слишком затянутые и при многократном появлении начинают уже чисто раздражать. А то, что под каждую из них суют какую-то дурацкую песню, нисколько не помогают. Вот вам ещё одна деталь, которую мне удалось заметить только при втором просмотре: когда у героя Вайсо происходит самая нелепая вспышка ярости в истории кинематографа и он начинает все ронять и ломать, одна из картин падает прямо на снимающую сцену камеру. Более утонченно-идиотского разрушения четвертой стены я в жизни не видел. «Комната» — просто идеальное кино для перемывания косточек: тут вам и актеры, которые в лучшем случае посредственны, музыка, вставленная абы как и иногда сильнейшие отблески зеленого экрана на лицах актеров так и просятся, чтоб их заметили и обсмеяли. И ведь это ещё далеко, далеко не полный список того веселья, что можно в нём обнаружить. Картина Томми Вайсо абсолютно полностью заслужила свою репутацию. Полная катастрофа, самый лучший среди самых худших фильмов. Я бы поставил ему оценку и выше, но всё-таки «Комната» — драма. Видно, что из этого ночного кошмара действительно пытались сделать драму, что уже скорее грустно, чем весело. 15 октября 2016 Злой брат «Санта-Барбары»Почти все пишут, что они узнали о фильме «Комната» из обзора Ностальгирующего критика. Я же об этом фильме узнал от нашего Бэдкомедиана, который регулярно делал вставки с «Что за история, Марк?», «В любом случае, как твоя сексуальная жизнь?» и упоминал некоего Томми Вайсо, когда на экране происходила полная мутатень. Обзор критика я посмотрел уже после просмотра фильма. И что хочется сказать? Я не считаю «Комнату» худшим из фильмов, что я посмотрел, но я согласен В-принципе со всеми, что этот фильм заслуживает своё место в разделе «худшие фильмы, когда-либо снятые». Я бы назвал «Комнату» очень посредственным фильмом. Я не увидел какого-то ужаса в диалогах, хотя везде пишут, что в этом фильме очень много ненужных сцен и бессмысленных диалогов. Да тут есть бессмысленные сцены: например к чему была эта сцена, что подопечный Джонни покупает наркотики, как это повлияло на сюжет? К чему были все эти разговоры про то, что у мамы Лизы рак груди? Это же никак не повлияло на сюжет. Зачем нужна была сцена, где Джонни и его друзья во фраках играют в мяч, они же никуда не шли, так зачем они надели фраки? Но в целом диалоги в этих сценах нормальные. Вот, например многие придираются к моменту с: «Я не бил её, она говорит, что я бил её, это бред, о привет Марк!». Вот что не так в этом монологе, Джонни возмущается и вдруг увидел Марка и поздоровался, что такого? Другое дело, что все эти диалоги ну действительно произносятся как-то странно, как-то театрализовано. Весь фильм больше похож на одну пьесу, которую можно, кстати, смело, ставить в театре. И кстати, может мне кто-нибудь объяснить, а что не так в произношении Джонни? Почему он в нашем переводе «окает»: «ЧтО за истОрия, Марк?», «дОрОгая», и. т. д. я просто слышал его в оригинале и на английском он же говорит нормально, так почему в нашем переводе он так странно говорит? Моя самая большая претензия к фильму это то, что он скучный. На середине, а точнее ко дню рождения Джонни я уже спал, фильм получился скучным, прямо как настоящяя плохая пьеса из театра. Вывод: «Комната» это тот самый случай, когда фильм так плох, что даже в чём-то хорош. Этот фильм действительно странный: в нём странное повествование, странные диалоги, странная мотивация и поступки героев. Например, Джонни, который видит, что его девушка целуется с другим, клевещет на него и всё равно любит её; Лиза которая говорит, что любит Марка, но при этом целуется с Джонни. Но при этом всём фильм не то чтобы плох, он забавный, я например, смачно поржал, где Джонни говорит: — Ты ЦыплЁнОк Марк, чип-чип-чип, чип-чип-чип Это просто надо видеть, как это смешно выглядело. Для нас конечно загадкой останется, что этим фильмом хотел сказать Вайсо, он делал серьёзное произведение, которое получилось плохим или он с самого начала хотел по прикалываться и «Комната» это просто провокация? 20 сентября 2016 Магически-плохой!Я думаю, как и многие узнала об этом «культовом» фильме, посмотрев потрясающую рецензию от Ностальгирующего критика. Позже я узнала, что шедевр Томми Вайсо, о процессе создания которого уже сняли полнометражный фильм, был известен давно. И разошелся даже на цитаты. Ну, почему бы нет? Тут такие цитаты, что сложно их не запомнить. Что такое очень плохой, ну просто катастрофически-плохой фильм? Это тот фильм, который обычно вызывает в нас возмущение, желание забросать авторов помидорами, и чувство отвращения. А еще стремление побыстрей выключить и забыть. Но, не в случае творения Томми Вайсо, которое будет обсуждаться еще долго. Эпизоды его ленты магическим образом притягивают, и, пересматривая их снова и снова, ты ощущаешь себя так, словно, слетал на планету «Наркомания». «Комната» занимает свое первое почетное место среди плохих лент не просто так. А по праву. Да, это фильм-катастрофа, фильм ужасов, в котором главным кошмаром выступает его создатель. Он же у нас и продюсер, и сценарист, и исполнитель главной роли. Практически все: начиная от жуткого сценария, бредовых диалогов, дешевой и ужасной игры актеров, комичных сюжетных линий-его рук дело. А играет хуже всех сам маэстро Вайсо. Ну, даже на детских утренниках игра бывает выразительней, чем его потуги показать эмоции, или реакции. Он абсолютно без эмоционален, произносит любую реплику фальшиво, смеется, когда не смешно, его интонации, как минимум, странные. Удивляют люди, считающие, что для дебютной работы все вышло не так уж плохо. Ну-ну! Я видела прекрасные дебютные работы, снятые за меньшие деньги. Поэтому, ну никак не могу разделить эту точку зрения. Бывает так, что весьма неплохие режиссеры снимают фильмы о мире сумасшедших. Иррациональном, странном, жутком. Тут у нас напротив, сумасшедшие решили снять фильм об обычной жизни. И получилось очень смешно. Многие комедии отдыхают на фоне «Комнаты». Истерический смех вызывается главным образом реакциями: «Что вообще происходит?», «Кто вы такие?», «Чего?» « Зачем это снова показывать?» «Почему он (она) это сказал(а)? Вообще, понять его в силах только сам Вайсо, я думаю. Даже актеры, участвовавшие в этом безобразии до конца не соображали, что он хочет выдать миру. Ну, представьте себе, герои надевают фраки, словно, собираются на чью-то свадьбу. А потом нам показывают сцену, где они кидаются мячиком. И все! Для чего была сцена во фраках, понять никто не может. Как впрочем, почти все остальные сцены. Далее, потрясающие повторяющиеся диалоги и худшие продолжительные сцены секса под жуткую музыку. Мать героини, приходит к дочери, и они ведут разговор, смысл которого ни разу не меняется. Кстати, в ходе, которого, мать случайно поведала дочке, что больна раком. На что дочь почти с улыбкой отвечает, что это не самое страшное и все будет хорошо. Прекрасен диалог между главным героем Джонни и его другом Марком: -Знавал я одну девчонку. У нее была куча парней. Так один прознал, и избил ее так сильно, что она попала в больницу на Герреро стрит. -Да, можешь повторить это! -Знаешь, мне так повезло, что ты мой лучший друг, и Лиза меня любит очень сильно. А идея такова, насколько все поняли. Есть ну просто милейший, добрейшей души человечище по имени Джонни, у которого до жути стервозная, аморальная, двуличная, лицемерная гражданская супруга Лиза. Джонни либо бизнесмен, либо банкир (в общем эти ляпы, как и ляп с фотографиями ложек в рамках, ничто, по сравнению со всем остальным). Он неплохо зарабатывает, у него имеется круг верных друзей, и даже пасынок. Но, тут все идет не так. На работе подставляют, лучший друг начинает спать с его девушкой. Девушка 7 лет жила с Джонни, и решила, что пора бы уже начать изменять. Причина не понятна. Просто он скучный для нее, вот и все. И даже пасынок начинает вести себя очень странно, причиняя, так скажем, неудобства. Но, это описание стандартной латиноамериканской мелодрамы. Реализация же просто чудовищная. Магически-чудовищная. Мелодрама Комната на экранах кинотеатров с 2003 года, премьерный показ состоялся более 19 лет назад, его режиссером является Томми Вайсо. Кто учавствовал в съемках (актерский состав): Томми Вайсо, Джульетт Даниэль, Грег Сестеро, Филип Халдиман, Кэролин Миннотт, Робин Пэрис, Майк Холмс, Дэн Джанджиджиан, Кайл Вогт, Грег Эллери, Кари МакДермотт, Jennifer Vanderbliek, Даррен Дженингс, Frank Willey, Беннетт Данн. Вышел официальный трейлер нового фильма Томми Вайсо — и ролик уже можно разбирать на цитатыНа прошлой неделе в Лондоне режиссер фильма «Комната» Томми Вайсо объявил о съемках своей новой картины «Большая акула» (Big Shark) и показал тизер картины. Через несколько дней на своем ютьюб-канале режиссер опубликовал официальный трейлер «Большой акулы». Кроме Вайсо в фильме сыграют Грег Сестеро и Айзиа Лаборд. Действие будет разворачиваться в Новом Орлеане: трое местных пожарных попытаются спасти мир от огромной акулы. В трейлере улицу, по которой идут трое героев, неожиданно начинает затапливать, и появляется акула. Когда мужчины оказываются по щиколотку в воде, Вайсо восклицает: «Вода, взгляните на это!» Один из пользователей в своем твиттере назвал это «лучшей репликой в ближайшие десять лет». «Бормочущие актеры, громкие хлюпающие звуки, фраза „взгляните на воду“, акула, сделанная в AutoCAD, название „Большая акула“. В этом фильме есть все, чтобы стать классикой», — написал другой. Зрителям в Лондоне Вайсо рассказал только о намерениях приступить к съемкам. В то же время журналист Жермен Люссье уверен, что «Большая акула» — шутка и, скорее всего, так и не станет полнометражным фильмом. «Никогда не говори „никогда“, но, думаю, сейчас они не планируют снимать это кино», — написал он. A-ha-ha-ha, what a story, James Franco!Я уже писала про мега-кино «Комната». В том же посте выкладывала трейлер фильма «Горе-творец». И вот я его посмотрела) Каюсь, книгу я не читала, но теперь понимаю, что надо. Ибо, как говорят умные люди, в фильм попало не все, да и многие моменты сильно сглажены. Аудитория и преподаватель в шоке, но Грег заинтригован. После урока он знакомится с Томми и просит научить его так же раскрепощаться. Часто ведь бывает, что нас выбивает из колеи знакомство с какой-либо неординарной личностью, которая плюет на условности и делает то, что хочет. Такие люди завораживают, рвут в клочья шаблоны и подчас заставляют нас делать то, чего мы не стали бы делать никогда при обычном раскладе. Окончательно у паренька рвет крышу, когда новый знакомый предлагает ему переехать в Лос-Анжелес. Недолго думая, Грег собрал пожитки, наскоро попрощался с шокированной всем этим матушкой и вместе с Томми рванул покорять Голливуд. Но, как это часто бывает, восхождение к вершине было не таким простым. Грегу удается обзавестись агентом, но приглашать его сниматься никто не спешит. Впрочем, даже при такой невостребованности у него дела идут лучше, чем у Томми. Потому что того отбраковывают сразу из-за акцента, который Томми упорно не желает замечать. И даже в городе, который, казалось бы, видел все и даже больше, от него шарахаются, а Грегу прямо говорят не появляться с ним вместе. Ибо, как выразился один из новых приятелей Грега, «при виде твоего дружка голливудская «киска» пересыхает». Но Грег не может просто так отфутболить своего странного друга. И вот сценарий готов. Грег, который прочитал его первым, не знает, как на это реагировать, и Томми ошарашивает его еще больше, сообщая, что он будет играть лучшего друга главноего героя Марка. Под конец его весь этот балаган достает настолько, что он окончательно ссорится с Томми и после съемок прекращает всякое общение с ним, надеясь, что фильм никогда не выйдет на экраны. Источники информации:
|